2026年9月、新国立劇場の演劇芸術監督に上村聡史が就任した。新シーズンにあたり上村が掲げた大きな指針は、「物語の更新（アップデート）」。演劇は時代と呼吸しながら発展してきたものだという考えのもと、「現代的、国際的、批評的」「他ジャンルとのクロスオーバー」「新しい才能との出会い」「消費で終わらないパフォーマンス」という4つの視点を軸に、これからの新国立劇場の演劇をつくっていくという。
そんな新体制の幕開けに上村自身が演出するのが、ミハイル・ブルガーコフ原作の『巨匠とマルガリータ』だ。悪魔の舞踏会、奇妙な一団、空を飛ぶ女性マルガリータ――。現在では20世紀ロシア文学の最高傑作のひとつと評される本作は、ブルガーコフが1928年から亡くなる1940年まで書き続けた長編小説。当時のソ連では体制批判とみなされ、生前には出版されなかった。検閲を受けた版が世に出たのは死後26年を経た1966年、完全版の出版は1973年になってからだ。
舞台は1930年代のモスクワ。官僚主義と検閲に覆われた文学界で、通称「巨匠」と呼ばれる劇作家が、キリストの処刑を決めた古代エルサレムを統治する総督ピラトを題材に作品を書き上げる。しかし作品は体制から激しく批判され、絶望した巨匠は原稿を焼き、精神病院へ。巨匠を愛する女性・マルガリータの前には、謎めいた外国人ヴォランドとその取り巻きたちが現れ、モスクワの街を奇想天外な騒動へ巻き込んでいく。
上村がブルガーコフ作品を手がけるのは、2024年に新国立劇場で上演された『白衛軍 The White Guard』に続いて二度目となる。ロシア革命後のキーウを舞台に、時代の大きなうねりに翻弄される人々を描いた同作は深い印象を残し、第32回読売演劇大賞優秀作品賞を受賞した。『白衛軍』を経た上村が、新たな芸術監督として再びブルガーコフに挑むという点でも今作は注目を集めている。
今回上演されるのは、英国のナショナル・シアターなどで活動してきたエドワード・ケンプによる戯曲版。原作では小説家だった「巨匠」を劇作家へと置き換え、2004年に初演されたものだ。権力によって真実が歪められ、表現する者が抑圧されていく物語が、より演劇そのものへと引き寄せられている。
この作品を象徴する印象深いセリフが、「原稿は燃えない」という言葉だ。上村はこの言葉を、小説だけにとどまるものとは捉えていない。今回の戯曲版では巨匠が劇作家であることから「演劇は燃えない」、さらには音楽、絵画、映画、舞踊へと広げて「芸術は燃えない」と読むことができるという。そして、新シーズンの開幕作品としてこの作品を上演することには、「演劇賛歌」としての意味もあると語っている。
「物語の更新」を芸術監督としての旗印に掲げる上村が、新国立劇場の新たな時代の最初に選んだのが、権力と抑圧、その中でも消えることのない芸術を描いた物語であることは象徴的だ。1930年代のモスクワと古代エルサレム、悪魔たちが跋扈する幻想世界を行き来しながら、「芸術とは何か」を問い直す。
出演する顔ぶれも鮮烈だ。作品が痛烈な批判を受け、精神病院に身を寄せる劇作家、通称「巨匠」を演じるのは成河。「巨匠」を愛し、彼を救うためなら悪魔に魂を売ることも辞さない女性・マルガリータ役に花乃まりあ。 モスクワに突如現れ、人間の本性や社会の欺瞞を暴き出す悪魔ヴォランド役に篠井英介と、いずれも経験豊富な主要キャストが、シュールでカオスな出来事が次々と巻き起こる本作を、どのような物語に仕立てるのかにも期待が高まる。
『白衛軍』でブルガーコフの世界を鮮烈に舞台へ立ち上げた上村聡史が、今度はこの奇想天外な物語から何を見せるのか。そして、「芸術は燃えない」という言葉は、いまを生きる私たちにどう響くのだろう。新しい新国立劇場の第一歩を見届けたい。
舞台『巨匠とマルガリータ』
原作／ミハイル・ブルガーコフ
翻案／エドワード・ケンプ
翻訳／小田島創志
演出／上村聡史
出演／成河 花乃まりあ 松島庄汰 菅原永二
明星真由美 小松利昌 富山えり子 内田健介 山本圭祐 山森大輔 柴一平 釆澤靖起 近藤隼 猪俣三四郎 篠原初実 笹原翔太
大鷹明良 篠井英介
主催／ 文化庁／新国立劇場
日程／2026年11月7日（土）～23日（月・祝）
会場／新国立劇場 中劇場
料金／S席￥11,000 A席￥7,700 B席￥4,400 Z席￥1,980
公式URL／https://www.nntt.jac.go.jp/play/the-master-and-margarita/
