世の中に渦巻くありとあらゆる“不都合”な出来事や日常の些細な気づき、気になることなどをテーマに、人気クリエイターのパントビスコがゲストを迎えてゆる〜くトークを繰り広げる連載「パントビスコの不都合研究所」。第16回目は、俳優の安達祐実が登場！

パントビスコ「散々言われていらっしゃると思いますが、私も大好きな『家なき子』をはじめ、たくさんの素晴らしい作品に出演されている安達さんに、まさかこうしてお会いできるなんて。今日まで仕事を頑張ってきてよかったって思います」

安達祐実「そう言っていただけると私もうれしいです。自分が幼い頃に出ていた作品を見ていた方が大人になって、仕事現場でご一緒すると、私もこの仕事が続けられていてよかったなって思います。ありがたいですね」

パントビスコ「芸能生活40年ですもんね」

安達祐実「始めたのが早すぎたもので（笑）」

パントビスコ「では、さっそくですが、この連載ではお互いの似顔絵を描くところからスタートしておりまして。描いていただいても良いでしょうか？」

安達祐実「私も描くんですか!?　描けるかな…」

パントビスコ「僕は仕事で絵を描くんですけど、似顔絵は苦手なんです。安達さんは絵を描くことありますか？」

安達祐実「いやぁ、描かないですね」

パントビスコ「僕は帽子とか髭とかメガネがあるので特徴が掴みやすいかな、と」

安達祐実「そうか。えーっと、あ、どうしよう。おじいちゃんみたいになってきちゃった」

パントビスコ「おじいちゃんですか（笑）」

安達祐実「はい…わぁ、どうしよう。あ、できました（笑）」

パントビスコ「じゃあ、一緒に見せましょう。せーの」

（左）パントビスコが描いた安達祐実
（右）安達祐実が描いたパントビスコ

「あの…パントビスコさんの30年後みたいになっちゃいました」

「かわいい。ジブリのキャラクターに出てきそうです。作風が確立されてますね」

「中学生くらいまでは絵が好きで描いてたんですけど、大人になってからはまったく。なので、今日すごく久しぶりに描きました」

「安達さんが出演された映画『MY (K)NIGHT　マイ・ナイト』を拝見して、その興奮が冷めないのでまずは映画の話をしてもいいでしょうか？」

「はい。どうぞ（笑）」

「正直にお伝えすると、最初は自分が積極的に見ようと思わないジャンルというか、甘いラブロマンスの映画かなと思っていたんです。でも、それがいい意味で裏切られました」

「そう言っていただけてうれしいです」

「まず、安達さんの演技に引き込まれまして。というのも、この映画はドキュメンタリーなのかな？と思う瞬間が多々あったんですね。台本にはない素の安達さんが垣間見られたようなシーンがあって『なんだこの映画は！』と」

「メガホンを取った中川龍太郎監督はリアルを追求される方で、相手役の刻を演じた吉野北人君に『本番でこれ言ってみて』と伝えて、その時にこちらのリアルなリアクションを狙うという場面がちょこちょこありました」

「やはり、そうでしたか。それがすごく伝わってきました。あと、ストーリーもすごくおもしろかったです。何不自由のない完璧なイケメンが女性を癒す話だという卑屈な先入観があったんですど、実は彼らもそれぞれ悩みを抱えていて、とても人間味があった」

「そうですね、男性が女性を癒す映画だと思われがちかも。私、友達に『どんな作品撮ってるの？』って聞かれた時、『若い男の子とデートする話』って言ってたんですけど、簡単に説明しすぎました（笑）」

「でも、観てもらう人にはそれでいいのかもしれません。気持ちよく裏切られるから。しかも、それぞれのキャラクターが抱えている悩みがとても普遍的で、自分の物語のように思ったんです」

「そうですね。この映画には3組6人の男女が出てきますが、誰もが私の話かなと思えるかも。共感もできるし、気づきもある。私自身演じながら、それぞれのキャラクターが背負っているものが見えてきて、奥行きが感じられました」

「完成した作品は試写で初めてご覧になるんですか？」

「はい。意外と3組の話が交錯しているんだなとか、編集大変だっただろうなとか（笑）、一人の観賞者として観て感じることも多い作品でした。私の役柄は割とデートセラピストの男性に癒やされている要素が多かったけれど、他の二組はデートセラピストが相手の女性に癒やされたりして、そういった部分も素敵だなと思って観ていました」

「僕も同じことを思っていました！　話が進んでいく中で、奉仕する側であるはずの男性セラピストの心がほぐれていましたよね。僕も時々同じことを思うことがあるんです」

「同じことですか？」

「はい。時々インスタのストーリーズで質問返しをするインフルエンサーの方がいますよね。あれって客観的に見るとファンサービスを頑張っていて偉いなと思うんですが、実際に自分が質問返しをした時、“質問を返すという役割が自分にあって、必要とされている！”という気になれて、純粋にうれしいんですね。それがデートセラピストもそれに似た構造を感じたんです」

「なるほど、たしかに。私もインスタでいただいたコメントに全部ではないですが、何人かに返信したりしています」

「それはなぜですか？」

「せっかくだから、お互いちゃんと繋がっているということを感じられたらいいなという気持ちがあるんです」

「安達さんもうれしいし、ファンもうれしい。素敵なSNSの使い方ですよね」

「それぞれのキャラクターが自分の中で押し込めているものがあるんだけど、デートを通じて互いの心をほぐした結果、いろんなことが前に進み出したと感じました。たとえば、幸せになりたい人は今の環境を否定して、新しいことを始めたり、別のものに目を向けがちだけど、意外と自分がすでに手にしているもので幸せになれる。そういう気づきがありました」

「そうですね。物事はどう捉えるかによって全然違いますよね。誰しもが少なからず、“自分はこういう人だからこの枠から出られない”とかそういったものを抱えて生きていると思うんです。でも、本当ははみ出したい自分もいる。デートを通じて、一歩を踏み出すきっかけができて、心が自由になる。明日に向かって歩き出せる、希望を感じられる作品だったかなと思います」

「よくわかります。しかも、そのテーマが押し付けがましくなく提示されるので、ストンと自分の中で腹落ちする感覚がありました。安達さん演じる沙都子はデートセラピーを通じて心が変化していきましたが、それは演技にどう込めたんでしょうか？」

「刻と出会った時とだんだん距離が近づいていくまで、自分の心が柔らかくなっていくことを表現できればと思っていました。でも、割と自然な感じでしたね。というのも、この時期北人君と別の作品も一緒に撮っていて、一緒にいる時間が長かったので、それが演技にも自然と現れたのかもしれないです」

「話が進むにつれて、沙都子さんの笑顔が増えていったのが印象的でした。個人的には、刻と出会ったときの他人行儀な沙都子さんが好きなのですが……（笑）」

「あはは」

「デートセラピストに会うことにちょっとした後ろめたさを感じているからか、最初はなかなか自分を解放できない感じもあって、それもすごくリアルだなと思いました」

「沙都子は刻と一夜を過ごしたからと言って、今の暮らしを変えたいとか大胆なことは考えていないんですよね。自分がどういう人間なのかということをこの夜に考えたんじゃないかなって思っていました」

「そうですね。個人的にはその後、どうなったんだろうって続きが気になります。続編を見たい気もするんだけど、でも作ってほしくないとも思う」

「これで終わり、だからいい。というのもありますよね」

「悪を倒して、ハッピーエンドというわけではなく、現実は日常が淡々と続く。そういうことに改めて気付かされる作品だなと思いました。その後の沙都子は幸せになっているかもしれないし、もしかしたらそうじゃないかもしれない。色々考えさせられました」

「沙都子の話はここで一旦終わったけれど、セラピストたちがいろんな女性を癒すという設定だったら、シリーズ化できそうですよね」

「いくらでも作れそうです」

「この映画ではデートセラピストに癒されてましたが、普段の安達さんはどんなものに癒されてますか？」

「植物かな。疲れると、緑がたくさんあるところに行きたくなります。あと、子どもです。一緒にいるとめちゃくちゃ楽しいから、すごく癒されます」

「幸せなことですね。俳優さんはなかなか役が抜けないと聞くことがあるんですが、同時進行で数本の作品をやったり役の切り替えも大変そうな気がしているんですが、オン・オフはどうやってつけられているんですか？」

「あまりオン・オフの切り替えを意識してないかもしれない」

「だから、演技も自然なんでしょうね」

「でも、台本を読むのが苦手で。何作も重なっているとちょっと憂鬱になりますね」

「そうですよね、人間ですから」

「でも、気持ちが重くなるのはそれぐらいで、あとはストレスなくやってます」

「作品選びはどうされていますか？」

「若い頃はやるからには称賛される作品に出たいという気持ちが強かった気がしますが、今は何でも楽しめそうだなっていうマインドがありますね。自分がやりたければやるっていう」

「何にでも興味を持てるってすごく強いですね。それが自然と演技にも現れているだなって思いました」

「この連載では、日常で感じるちょっとした不都合とか不便とか、解決したいものを披露し合うのをテーマにしているんですが、安達さんは解決したいことありますか？」

「解決したいことかぁ」

「全然重たいものじゃなくていいんです。先に、僕の不都合を伝えますね。最近ジムに通い始めてルームランナーで走っているんですが、あの走行面が狭いなと。4畳くらいあったらいいなって思ってるんです」

「４畳ですか（笑）」

「はい。その中を色々駆け回って、変化をつけたいんです」

「たしかに周りの景色が変わらないから飽きちゃいますよね」

「そうなんですよ」

「私の不都合は、魚焼きグリルを洗うのが面倒くさいことですね。なんであんなにパーツがあるんだろうって。自分で解体できて清潔に保てるのはありがたいんですけど、もう少しシンプルな作りだったらいいのにって思う。解体した後、組み立てる時も『えーっと、どっちだったっけ？』って毎回時間がかかってしまって（笑）」

「同じこと思っている人いっぱいいそうです」

「子どもが魚が好きなんで、使用頻度が高いんですけど、洗うたびに毎回、面倒だなって思ってます」

「どんな魚を焼くんですか？」

「鮭が多いですね。季節によってはブリを焼くこともあるんですけど、焼いたあとのトレーにしばらく匂いが取れなくて。とってもおいしいんですけど」

「そういう悩みをデートセラピストに言ったら、解決してくれるのかな？」

「してくれたらいいですよね。“一緒に洗ってあげるよ”って」

衣装（安達祐実）: ストライプシャツ¥57,200、ジップシャツカーディガン¥78,100、ストライプドレス¥74,800、ストライプパンツ¥85,800／全てCFCL（シーエフエーエル Inc. support@cfcl.jp）イヤリング¥15,400／TOGA TOO（トーガ 原宿店 03-6419-8136）クローバーリング¥18,480／KNOWHOW（ノウハウ ジュエリー 03-6892-0178）

夫の浮気を知って満たされない心を埋めようとする主婦、余命わずかの母親に婚約者を紹介したい高校教師、映える写真を撮り続けるフォロワー7万人のインスタグラマー。それぞれの事情を抱えた3人の女性たちが、一夜限りの恋人“デートセラピスト”と共に過ごす。夜の横浜を舞台に描く、3組の男女の物語。

出演／川村壱馬、RIKU、吉野北人、安達祐実、穂志もえか、夏子、坂井真紀、村上淳
脚本・監督／中川龍太郎
https://movies.shochiku.co.jp/my-knight/

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俳優・安達祐実の芸能生活40周年を記念したアート展「YUMI ADACHI 40／42」が、10月28日（土）、29日（日）の2日間、渋谷のelephant STUDIOにて開催される。

今年で芸能生活40周年を迎える安達祐実は、幼少期から現在に至るまで俳優として第一線で活躍するだけでなく、近年はファッションブランドやコスメブランドのプロデュースを手掛けるなど、俳優業以外にも活躍の場を広げている。

本展は、アートディレクター／映画監督の千原徹也がプロデュースを担当し、安達と親交の深いクリエーターと共にコラボレーションした作品を展観。千原以外に、アートディレクターのえぐちりか、小杉幸一、misato、フォトグラファーの磯部昭子という雑誌やアドバタイジングの世界で活躍する5名のクリエイターが参加する。自身の初映画監督作品『最終日』でも安達を主演に起用した千原徹也をはじめ、信頼のおけるクリエイターとのコラボレーションワークによって、安達祐実の多面的な魅力を引き出した作品は一見の価値あり。

また、本展の開催を記念したアートブック「YUMI ADACHI 40／42」も100部限定で販売。同ブックは展示会場に加え、代官山蔦屋書店、六本木文喫、れもんらいふのオンラインストアで10月27日（金）から販売開始される。

ドーリーなルックスと実年齢とのギャップから、たびたびSNS等でその若さがクローズアップされることも多い安達祐実。ただ、お茶の間の人気者であった幼少期から現在に至るまで着実に積み重ねてきた俳優としてのキャリアや年齢を重ねるにつれ増していく魅力は、子役出身俳優のロールモデルとも言えるだろう。一方で、本展をきっかけに画面越しではなかなか知ることができない素顔の一面や、魅力的なパーソナリティに触れられる貴重な機会となりそうだ。本展に寄せられた安達本人のステートメントを読みつつ、開催を心待ちにしてみてはいかがだろう。

安達祐実コメント
この度、芸能生活40周年を迎えまして、記念に何か作れないかと千原徹也さんに相談したところ、素晴らしいクリエイターの方々が集まってくださり、面白い作品を作ることが出来ました！私としては、40年もやって来て感慨深いかと言われると、実はそうでもなくて。笑
楽しくやっていたらいつの間にか40年経っていた…という感じです。そしてこれからも楽しくやっていくのだと思いますので、しばしお付き合いをいただければと思います。

安達祐実：芸能生活40周年記念アート展
「YUMI ADACHI 40／42」
日時／2023年10月28日（土）、29日（日）11時〜19時まで
場所／elephant STUDIO
住所／東京都渋谷区渋谷2-7-4

記念アートブック：
「YUMI ADACHI 40／42」
発売日／10月27日
体裁／B4サイズ、56ページ、¥2200
販売店舗／展覧会会場、WEB（れもんらいふショップ）、代官山蔦屋書店、六本木文喫
※1,000部限定

れもんらいふ
TEL／03-6418-9301

 
安達祐実インタビュー「もっとハッピーなこととして捉えられることが世の中にたくさんある」 Interview / 26 09 2023

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旬な俳優、アーティストやクリエイターが登場し、「ONとOFF」をテーマに自身のクリエイションについて語る連載「Talks」。vol.104は安達祐実にインタビュー。

春画を愛する者たちが暴走する偏愛コメディ映画『春画先生』が10月13日（金）に公開される。これまで春画の取扱いは日本映画でもタブーとされ、性器部分の描写は映倫審査でボカシ加工が必要だった。しかし本作は映倫審査で区分「R15＋」をとして指定を設け、全国公開される作品としては日本映画史上初、無修正での浮世絵春画描写が実現した。その主演を務めるのは内野聖陽、ヒロインに北香那、共演に安達祐実、柄本佑、白川和子を迎え、監督・脚本は塩田明彦が手がけている。

江戸時代、春画は男性のものだけでなく身分問わず老若男女が娯楽として愛好していた。だたの“エロ”ではなく、視点を変えれば見えてくる春画の画力や芸術といった美しさ。その秘めたる魅力について、藤村一葉役を演じた安達祐実にインタビュー。オフの過ごし方についても話を聞いた。

一葉はこの作品の中で一番、愛情深く切ない人

──本作では芳賀一郎（内野聖陽）先生はじめ、弓子（北香那）や一葉（安達祐実）などが放つ、人間の性欲や愛に関する名言が登場します。安達さんが共感したセリフはありますか。

「全部が印象的なんですが、『一人で楽しむのも良し、みんなで楽しむのも良し』ですね。この作品を演じるまで、春画はみんなで楽しむものというイメージがなかったのですが、今まで見ていた部分と違うところに目を向けてみると、衣の美しさや絵師たちの技術の高さなど芸術として見たときにとても素晴らしいなと思いました。この作品を見終わった後には、この言葉の意味がより深く分かるのではないかと思います」

──演じられた藤村一葉についてどんな印象を持ちましたか。

「周りから『今どんな役を撮影しているの？』と聞かれた時は、簡単にわかりやすく、『SMの女王ですかね』と言っていました（笑）。でも一葉は本当は愛情深く、切ない立場の人なんです。芳賀先生への愛と、弓子の才能を開花させる役割を担っていて。鞭を打ったり暴言を吐いたりするんですが、最後には彼女の愛情深さを表現したいと思って演じました」

──まさに“SMの女王”を発揮する、終盤の過激なシーンはいかがでしたか。

「あのシーンはリハーサルの日も設けて、現場に行ってからもリハーサルを行ってから撮影する結構念入りに行ったシーンだったんですけど、あそこはもちろんクライマックスだし肝になる部分なのでとても集中してやっていました。ただ鞭を打つので『当たりどころが悪かったらどうしよう』と心配していたんですが、当てられる側のお二人が『全然いいよ、当てて。その方が気合が入るからいいよ』と言ってくれて、思いっきり打ちました（笑）」

──鞭を打つ経験なんてあまりないですよね。

「そうなんですよ。なので鞭を打つ練習をしてから撮ったんですけどとても難しかったし、筋肉痛になりました。コツがつかめていない時は力が入ってしまってドキドキしながらやっていたんですが、北さんとの闘いという感じで、彼女も弓子として強く挑んできてくれるので、楽しかったですね。だんだん怖さはなくなってちょっとした快感と爽快感を覚えました。この感覚かと（笑）」

仕事とプライベート、どちらにも左右されないのが私のスタイル

──作中の芳賀一郎先生や弓子のように、好きなもの、好きな人を究極に愛す。安達さんご自身ものめり込むように好きになったもの、今ハマっていることはありますか？

「それがないんですよね（笑）。私は何に対してもわりと一定のテンションなんです。仕事も楽しいんですけど、めちゃめちゃのめり込んでいるかといったらそうでもない気がしますし、楽しいからやってるくらいの感じなんです。恋愛もどこかで冷静なことが多いですね。すごい好きだし心配したりヤキモチ妬いたり嬉しかったりっていうのはあるけれど、例えばプライベートによって仕事が左右されるかっていうと、そうでもないですし。なんでも結構冷静に受け止めちゃう感じ」

──『春画先生』に登場するキャラクターたちと真逆の性格ですよね。

「彼らを見ていると羨ましいなと思って。尊いじゃないですか。みんなすごい純粋で汚れがない。そんな風にまっすぐ突っ走っていける姿を羨ましいと思っていました」

──その冷静さは昔から変わらず？

「ずっとそうですね。昔から裁縫は好きなのでするんですけど、ぶわーと熱中してやり続けているかといったらそうでもないかもしれないです（笑）。小説を読むのも好きだけど、台本が立て続けに来たりすると、そういうときに他の物語を読むのが苦手なので読めなくなってしまうし。なので脇目も振らずとか、やらなきゃいけないことあるんだけど後回しにして、みたいなのはないですね」

──冷静さを保てるのは羨ましいです。何事も淡々とこなしていけるタイプですか？

「いや、お仕事の中ではセリフを覚える時間が一番苦手なんです。覚えるのが苦痛なのでできるだけ短時間にします。前もって覚えておいて、また掘り起こすのも大変だから、前日に頭に入れて覚える感じですね。初めに台本をいただいてから読んで物語と役のイメージ、感情の流れなどは考えていますが、セリフを覚えるのは一番最後ですね。
でも今回は塩田監督の書くセリフの節回しが気持ち良かったので覚えやすかったですし、言葉で弓子を挑発して誘導する場面なので、言葉を重視していつもよりは前もって覚えました」

──今作の見どころは春画以外にも、日本の情景や所作など日本文化の素晴らしさが詰まっていると思います。

「春画は絵自体はすごく大胆だけど、その中にある奥ゆかしさや愛する人を思う大切さを態度で表したり、そういう部分は時代劇をやってると物凄く感じるんですけど、それと同じように感じましたね。現代の話ではありますが、日本ならではの情景が詰まっていると思います」

──この作品の中で、特にどんなところを見てもらいたいですか？

「一味違ったコメディを楽しんでほしいのと、登場人物の一人一人がすごく魅力的なのでそこに愛おしさを感じてもらえたら嬉しいですね。変わった人のように周りから見られてもそれがすごく美しいことだったり、素敵なことだったりする。昔の人が春画を楽しんでいたように、私たちも物事に対して違う視点で見てみればもっとハッピーなこととして捉えられることが世の中にたくさんあるんじゃないかなと思うんです」

──どっぷりハマるものがないとおっしゃっていましたが、オフの日に何をしている時が好きですか？

「自然に触れるのが好きですね。ちょっと遠出したり、高原に行ったりしてリフレッシュします。一人で行く時もありますが、家族で行くことが多いです。子供を連れていくと『いつまで遊ぶんだ！』みたいになっちゃいますけどね（笑）。　でも緑を楽しむことは、私の中でとても大切な時間かもしれないですね」

『春画先生』
“春画先生”と呼ばれる変わり者で有名な研究者・芳賀一郎（内野聖陽）は、妻に先立たれ世捨て人のように、一人研究に没頭していた。退屈な日々を過ごしていた春野弓子（北香那）は、芳賀から春画鑑賞を学び、その奥深い魅力に心を奪われ芳賀に恋心を抱いていく。やがて芳賀が執筆する「春画大全」を早く完成させようと躍起になる編集者・辻村（柄本佑）や、芳賀の亡き妻の姉・一葉（安達祐実）の登場で大きな波乱が巻き起こる。それは弓子の“覚醒”のはじまりだった。

原作・脚本・監督／塩田明彦
出演／内野聖陽、北香那、柄本佑、白川和子、安達祐実
配給／ハピネットファントム・スタジオ
Ⓒ2023「春画先生」製作委員会
https://happinet-phantom.com/shunga-movie/#
10月13日（金）TOHOシネマズ日比谷ほか全国ロードショー

衣装／ドレス￥86,900 TOGA PULLA　イヤリング￥17,600 TOGA ARCHIVES（ともにTOGA 原宿店 03-6419-8136）スニーカーブーツ￥28,050 VEGE（VEGE 03-5829-6249）ソックス￥3,300 leur logette（ブランドニュース 03-3797-3673）

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