ロマンティックなラッフルや色とりどりのカラーパレット、ボリューミーなシルエットのドレスで世界中の人を魅了しているトモ コイズミ。2019年秋冬ニューヨークコレクションにおいて初のファッションショーを開催した舞台となったのは、マーク ジェイコブスの旗艦店であるNY マディソンストアだった。

そんな縁のある両ブランドだが、ファンタジーな世界観を多くの人に届けて行くという想いを共有し、今回のコラボレーションが実現。マーク ジェイコブスを代表するシグネチャーアイテムが、トモ コイズミの華やかなラッフルや色彩を纏って登場する。

アイコンバッグ「THE SNAPSHOT」を中心に、ラッフルストラップ、ヘアアクセサリーのシュシュをラインナップ。本国のアトリエで眠っていたデッドストックの生地を取り寄せ、全てハンドクラフトでラッフル状に再構築した、世界に一点限だけの特別なウェアシリーズも数量限定で販売予定。

「THE SNAPSHOT DTM TOMO KOIZUMI × MARC JACOBS」各¥78,100

（左）「THE SNAPSHOT TOMO KOIZUMI × MARC JACOBS」¥74,800
（右）「THE PLUSH SNAPSHOT TOMO KOIZUMI × MARC JACOBS」¥86,900

「SHOULDER STRAP TOMO KOIZUMI × MARC JACOBS」¥29,700

また、11月17日（水）～11月23日（火・祝）の期間限定で伊勢丹新宿店と阪急うめだ本店に「TOMO KOIZUMI × MARC JACOBS」のポップアップショップがオープン。そのほか、公式オンラインストアとパルコ渋谷店でも発売される。

身につけているだけで高揚感を与えてくれるスペシャルなコラボをお見逃しなく！

「TOMO KOIZUMI × MARC JACOBS」ポップアップショップ
会期／11月17日（水）～11月23日（火・祝）
場所／阪急うめだ本店 3F コトコトステージ 31

会期／11月17日（水）～11月23日（火・祝）
場所／伊勢丹新宿店 本館2階 センターパーク ザ・ステージ #2

パルコ渋谷店
住所／東京都渋谷区宇田川町15-1 渋谷PARCO 2F

公式オンラインストア
www.marcjacobs.jp

The post 「TOMO KOIZUMI × MARC JACOBS」ラッフルで彩られた日本限定コラボコレクション！ first appeared on Numero TOKYO.

京都の二条城でショーを開催し、東京2020オリンピック開会式で国歌斉唱をしたMISIAがドレスを着用したことでも話題沸騰のトモ コイズミ。

今回のアフタヌーンティーでは、エースホテル京都のコンセプトである「East Meets West」の要素や、トモ コイズミを象徴するフリルのイメージなどを反映した華やかなスイーツやセイボリーをラインナップ。

夢見心地なグラデーションのフリルをあしらったトレイが可愛い！　スイーツには、白餡と洋梨ゼリーやアマレットのマカロン、桃のタルトレット、白みそチーズケーキ、京都産美山ミルクアイスとマンゴーコンポートにローズヒップの泡をのせたマンゴーパフェ、苺グレーズのスコーンなど、京都ならではの素材も取り入れた多彩なメニューが勢ぞろい。

一方、セイボリーは京都五色あられをあしらったフォアグラロリポップ、京壬生菜のシフォンケーキサンドウィッチ、トマトとバタフライピーのジュレをはじめ、オリジナリティあふれる品々が並ぶ。

ペアリングには、紅茶を使用したフレーバーティモクテルを。ダージリンティ、クランベリー、ジンジャーの「Red」、緑茶、ピーチ、ココナッツの「White」、ジャスミンティ、マンゴー、レモングラスの「Yellow」と、カラーリングでもブランドの世界観を表現したこだわりのドリンクが3種類。

会場となるのは、ホテル3階のプライベートスペース。室内から若緑色の木々が美しい屋上庭園を眺めることができる。1日15組30名限定の完全予約制なので、事前予約をお忘れなく！

提供期間／2021年7月15日（木）〜9月5日（日）※毎週木〜日・祝限定で提供
場所／エースホテル京都 3F「プライベートスペース」
住所／京都府京都市中京区車屋町245-2
提供時間／14:30〜17:30
価格／1名 ¥5,000（税・サービス料込）
予約URL
※1日15組30名限定の完全予約制

エースホテル京都 イベント予約
TEL／075-229-9008（受付時間10:00〜17:00）

 
「TOMO KOIZUMI」が京都・二条城でショー開催！　おしゃれセレブたちが来場 Fashion / 23 07 2021

 
「トモ コイズミ」小泉智貴に訊く、楽しいファッションとは？ Interview / 09 07 2021

The post エースホテル京都初！「TOMO KOIZUMI」の世界観を味わえる期間限定アフタヌーンティー first appeared on Numero TOKYO.

小泉智貴は「暗いニュースが多いこの状況下、ピュアな美やクリエイティビティで人の役に立ちたい。美しいもの、心の救いになるような圧倒的なものを作りたかった」とメッセージ。創作過程の中で京都に何度も足を運び、訪れたお寺で目にした装飾や住職の話から感じた“祈りの力”をテーマに決定。厄除けのような効果をもたらしたかったと鶴・鳳凰・獅子・龍・虎・獏・亀・コウモリなど、吉兆の象徴や守り神として祀られる瑞獣や動物を刺繍で表現。⻄陣織や丹後ちりめん、京扇子など京都の伝統技術を組み合わせ、デッドストック生地や再生ポリエステル素材なども採用した。伝統的な技法や素材を再構築し、カラフルな彩色とアイコニックなラッフルでファンタジックに表現。

ドラマティックなショーを見におしゃれセレブリティたちも二条城に来場！　

モーガン茉愛羅、MEGUMI、安達祐実、松田ゆう姫、福士リナ、小嶋陽菜、岩崎拓馬、谷まりあ

また期間限定でオンラインストアをオープン。シグネチャーであるカラフルなラッフルがあしらわれたTシャツやトートバッグ、ポーチ、京都の松栄堂とコラボした香り袋、クッションカバーなど、そのエッセンスを凝縮したアイテムがラインナップ。日常にファンタジーを添えて！

Tシャツ（全５色）色 各￥35,200　トートバッグ（全3色）各￥36,300　クラッチバッグ（全 4色）各￥31,900

TOMO KOIZUMI　ECショップ（8月13日（金）までの期間限定）
URL／tomokoizumi.theshop.jp/

 
「トモ コイズミ」小泉智貴に訊く、楽しいファッションとは？ Interview / 09 07 2021

 
NYが湧いた！ファッションの夢が詰まった「TOMO KOIZUMI」 Fashion / 27 02 2019

The post 「TOMO KOIZUMI」が京都・二条城でショー開催！　おしゃれセレブたちが来場 first appeared on Numero TOKYO.

一度見たら忘れられないボリューミーでカラフルなドレス。それらが生まれた背景にはどんな物語があるのか。小泉智貴がファッションの世界を志すようになったきっかけから紐解く。

──小泉さんにとって〝楽しいファッション〞とは何でしょうか

「デザインするときは自分が作るべきもの、自分だから作れるものを意識していますが、それが小難しくならないように、誰が見ても〝かわいい〞とか〝ちょっと笑える〞とかそういった感情を喚起させるものを大事にしています。それが〝楽しいファッション〞かなと」

──そう思うようになったのは？

「14歳のとき、ファッション誌でDior時代のジョン・ガリアーノのショーの写真を見てからです。ガリアーノのデザインは、実験的でユニークでファッション以上のものを感じました。自分はそれに圧倒され、感動し、運命を決められた気がしたんです。美しくて退屈なものは知っていたけど、美しさと刺激が共存しているものがあるのかと。ファッションのことを何も知らない中学生の頃にこの体験をしたことは大きかった。いつか自分も誰かを驚かせ、インスパイアできるものを作れたらいいなと思い、今の活動につながっています」

──多くの人を魅了するTOMO KOIZUMIのアイコン的なラッフルドレスが生まれたきっかけは、日暮里で見つけた生地だったとか。

「はい。日暮里の生地屋でカラフルなオーガンジーの余り生地を大量に見つけて、これで何か作れないかなと。フリルやボリュームのあるドレスが好きだったこともあり、何色も生地を重ねて生まれたのがラッフルドレスです」

──そのドレスがファッションディレクターのケイティ・グランドの目に留まり、2019年にNYコレクションに初参加。モード界に大きな衝撃を与え、一夜にして世界から注目を集めるデザイナーに。昨年はエミリオ・プッチとのコラボレーションを発表されましたね。

「企業と一緒にもの作りをすることは自分にとって挑戦であり、学びもとても多かったです。コラボするからには1+1=2ではなく、それ以上のシナジーが生まれるように、作る意味があるものを意識しました。コラボしたサンダルやTシャツなどは日本でも買えるので、そういった形で自分のデザインを届けられるのもうれしいですね。TOMO KOIZUMIのドレスは一般には流通していないので」

──コロナによって行動が制限されていますが、ご自身のクリエイションに影響はありますか？

「2019年にLVMHプライズに応募したときは一般の方が買えるような量産型の服も作ろうかと考えていたんです。でも、ウイルスが猛威を奮い始めてから出張が減ったので、じっくり考える時間が増え、『やっぱり自分のやりたいことをやろう』と初心に戻ることができました。もちろん売ることの大変さもよく知っているのですが、新しいことに労力を割くよりは自分の強みを生かしたクリエイションに専念したほうがいいと思って。それに、ビジネスとしてブランドを大きくしていくことにあまり興味がないんです。世の中にはこれだけたくさんの服があるんだから、自分が作る意味のあるものだけを作りたいし、少人数のチームでストレスがない環境を保ちたいなと思っています」

──小泉さんがデザインを手がけるとき、何を大切にしていますか。

「リサーチをたくさんするのですが、アウトプットはシンプルにすることを心がけています。知識や技術がついてくると、どうしても自分の中で難しく考えてしまいがちですが、それはただの自己満足であり、つまらないものになる。ファッションの知識がない人がいても楽しさや喜びが伝わるものということは常に大切にしたいです。それに、ファッションには実用性やウェアラブルさも重要だけれども、ファンタジーやフィクションの要素も不可欠だと思うんです。コレクションのショーピースのような、見るだけで心が潤うもの。今、ハイファッションの世界にもそういったものが少なくなった気がしていて、寂しく思います」

──小泉さんが日常で楽しさを感じる瞬間はどんなときですか。

「もともとアーティストのステージ衣装を手がけていたこともあり、エンターテインメントを見ることは今も大好きですね。昨年からは歌舞伎を見るようになり、お能や宝塚にも興味が出てきました。今後はそういった舞台衣装も手がけられたら楽しそうだなと思っています」

 
「TOMO KOIZUMI」が京都・二条城でショー開催！　おしゃれセレブたちが来場 Fashion / 23 07 2021

 
NYが湧いた！ファッションの夢が詰まった「TOMO KOIZUMI」 Fashion / 27 02 2019

The post 「トモ コイズミ」小泉智貴に訊く、楽しいファッションとは？ first appeared on Numero TOKYO.

コレクションは、フリルをふんだんに施したラージとスモール2サイズのトートバッグ、クロスボディとして使えるバムバッグ、足元にインパクトをプラスするレッグウォーマーの3型をラインナップ。

グリーンやオレンジのカラーは、サカイのアイコニックなトレンチコートやミリタリーアイテムからインスパイアされたもの。トモ コイズミを象徴するチュール素材を使い、グラデーションでドラマティックに仕上げた。この2色に加え、シックなブラックの3色で展開する。

サカイとトモ コイズミのクリエーションが出合ったアイテムは、コーディネートの主役になること間違いなし。トモ コイズミのデザインエッセンスを日常使いできるのも嬉しい。「sacai x TOMO KOIZUMI」は2021年6月4日（金）より青山店、Dover Street Market Ginza、心斎橋パルコ、sacai THE storeにて発売される。

国内販売店舗

sacai（flagship store）
住所／東京都港区南青山5-4-44 南青山シティハウスA-1F、2F
TEL／03-6418-5977

sacai DOVER STREET MARKET GINZA
住所／東京都中央区銀座6-9-5 ギンザコマツ西館4F
TEL／03-6228-5080

sacai 心斎橋パルコ
住所／大阪府大阪市中央区心斎橋筋1-8-3 心斎橋パルコ 1F
TEL／06-6210-1669

sacai THE store
https://store.sacai.jp/

 
「TOMO KOIZUMI」が京都・二条城でショー開催！　おしゃれセレブたちが来場 Fashion / 23 07 2021

 
「トモ コイズミ」小泉智貴に訊く、楽しいファッションとは？ Interview / 09 07 2021

 
NYが湧いた！ファッションの夢が詰まった「TOMO KOIZUMI」 Fashion / 27 02 2019

The post 「sacai x TOMO KOIZUMI」初コラボ！ フリルをあしらったバッグを発売 first appeared on Numero TOKYO.

１｜Brands × Visual art
インパクトあるヴァーチャル発表を求めて

新作を身に纏ったモデルが観客の目の前に設けられたランウェイを歩く。コロナ禍により、ファッション界で当然のこととして採用されてきた手法を取ることが難しくなった。会場選びやセット、演出、音楽を駆使したリアルなイベントとしてショーはシーズンの世界観を伝えるのに効果的だったことを思い知らされたが、当分ヴァーチャルで発表せざるを得ない状況。

そこでブランドが声をかけたのがヴィジュアルを作り上げる力を持つ人々だ。コレクションのテーマとリンクするような作風のクリエイターに撮影を依頼したり、映画監督とともにストーリー仕立てにした映像を作るなど、これまでにはなかった発表形式が試みられた。今後も引き続き見られそうな取り組み。ヴィジュアルの雰囲気を尊重しつつも服をきちんと見せるというバランスが求められる。

コレクションの着想源となったアーティスト、レン・ライの作風と重なるヴィヴィアン・サッセンがルックブックと映像を撮影。レン・ライのムービーも投影し、鮮やかな色調で喜 びやエネルギーを表現した。

マリーン セルは気鋭の映画監督をディレクターとして迎え、短編映画形式で発表。環境の変化に積極的に適応していく人々を描いた。キャラクターが登場するたびに着用ルックを詳細に見られるカードが出現するという工夫も凝らしている。

現代版フィルム・ノワール、「ネオ・ノワール」の旗手、ジョナサン・グレイザーとムービーを制作。陰鬱なムードが漂う泥だらけのロンドンを舞台に、装飾をそぎ落とし、シルエットに注力したコレクションを見せた。

複数人で手がけているブランドは多々あれど、プラダのように個々で活動していたビッグネーム同士が1つのブランドを共同でディレクションすることは珍しい。双方の融合によってブランドの新しい方向性を見いだすことが期待できるのはもちろん、同じコレクションを作り上げながら後継者に直接ブランドの精神を伝えることも。ブランドがシームレスに継続していく1つのやり方なのかもしれない。

2人の初のコラボレーションとなった2021年春夏は、ミウッチャらしいラップコートや、ラフが長年タッグを組んでいるアーティスト、ピーター・デ・ポッターのアートワークなどを用いるなど双方の持ち味を発揮。ショーの後には親密な対話も披露した。

貴重なアーカイブを持つ歴史あるブランドや、アイテムに特化することで高度な技術を獲得してきたブランドが、若い才能に注目し始めている。新たな視点が加わることで伝統的なものづくりが活性化される一方で、予算が潤沢ではない若手たちは職人技や質の良い素材に触れる機会を得られる上に細部までこだわることができ、互いを高め合う結果に。今後も続いてほしいコラボレーションだ。

シューズ 左¥148,000 右¥167,000 ともにヒール6.5cm/Jimmy Choo × Marine Serre（ジミー チュウ 0120-013-700）

ジミー チュウを手がけるサンドラ・チョイは新鋭との出会いを楽しみ、力になれることを願っている。オフ-ホワイトTM、アシュリー・ウィリアムズに続き、今季はマリーン セルとコラボ。

シューズ¥72,000/Tomo Koizumi × Emilio Pucci（エミリオ・プッチ ジャパン 03-5469-7110）

エミリオ・プッチは「アーカイブを才能あるデザイナーにオープンにする」と宣言し、2020-21年秋冬コシェをゲストデザイナーに。今季はトモ コイズミとカプセルコレクションを発表した。

新型コロナウイルスの感染拡大により世界各国でロックダウンや外出自粛の措置が取られて娯楽施設が閉鎖される中、多大な恩恵を受けたのがゲーム業界だ。家で楽しむことができ、さらに他のプレイヤーたちとの交流も可能。常日頃から新しい広告媒体を探し続けていたファッション界が注目したのは当然のことだった。自分のアバターがおしゃれをしてヴァーチャルの世界を闊歩する姿を見ていると、いつかは現実世界でも同じものを着たい、という気持ちになるのかもしれない。既存のゲームに参加するだけではなく、人物のリアリティ溢れる再現技術や没入感を効果的に利用して、新作ゲームを開発するブランドも。

2019年からいち早く公式アプリでゲームセクションを設けていたグッチ。今年はARゲーム「ポケモンGO」とコラボした。プレイヤーはザ ノース フェイス×グッチのアイテムをゲーム内で身につけることが可能。

韓国発のゼペットは、自分のアバターを作ってユーザーと交流できるゲームアプリ。クリスチャン ルブタンは新作をゼペット内で発表。アバターはそれらを着用してパリ風の街を歩けるほか、豪華ゲストとも会える。

Courtesy of BALENCIAG

バレンシアガはオリジナルのオンラインゲーム「アフターワールド:ザ・エージ・オブ・トゥモロー」を製作。リアルなキャラクターたちが着用している新作は、角度を変えて見ることも。

The post 進化するブランドコラボ、気になる4つの新しいキーワード first appeared on Numero TOKYO.

庄司夏子は、2020年度の「Asia’s Best Pastry Chef」に輝き、世界のレストランランキングの1つOADにおいて日本人女性シェフとして初めてランクインした、世界が注目する実力派シェフ。今回のコラボレーションは、オーガンジーのボリュームあるシルエットの色彩豊かなドレスを生み出すTOMO KOIZUMIのクリエーションに魅了された庄司シェフ直々のオファーにより、実現した。

美しくカットされたピーチに、新鮮なラズベリーとシュガーキャンディで作ったリボンをデコレート。TOMO KOIZUMIのドレス作りで余ったファブリックのフリルでケーキを包み、ピンクのグラデーションがロマンティックに演出する。

ケーキは、ピンクリボンのハンドルがついたクリアバッグに入れて渡される。

庄司夏子シェフ

庄司夏子シェフは次のように語る。「これは、ありきたりのコラボレーションではありません。ファッションとフードの両方の未来へ向けて持続可能性の重要性をハイライトするためのアートなのです。（略）美しいクリエイションを通して、多くの人に、旬のフルーツの美味しさを体感してほしいと思います」

小泉智貴

庄司シェフのケーキを試食して、「そのエネルギーと才能に大きな衝撃を受けた」という小泉智貴。「私たちが創造しようとしているのは、人々を幸せにし、人々に笑顔をもたらすことができるものです」と、気合十分。

ずっと飾っておきたくなる、アートのような唯一無二のケーキ。前回の村上隆とのコラボレーションと同様、一瞬で予約が埋まってしまうはずなので、手に入れたい方は出遅れないで！

予約方法
6月27日（土）12:00よりOMAKASEにて予約販売開始。
※数量限定
※サイトから要事前予約・支払いした方のみお渡し可能。

受け渡し方法
期間／7⽉24⽇（⾦）〜26⽇（⽇）の3⽇間。
※期間中は、店頭にてTOMO KOIZUMIのドレスの展示を行う。
場所／été（東京都渋谷区西原3-23-1）

The post 庄司夏子の「été」と「TOMO KOIZUMI」がコラボしたドレスのようなケーキ！ first appeared on Numero TOKYO.

日本人デザイナーがまた新たなステージに進んだということも素敵なことですが、やはりルックのパワフルさ、纏うことの楽しさ、ファッションの楽しさを思い起こしてくれるショーに、上がりました！！！

TOMO KOIZUMIさん(@tomokoizumi)がシェアした投稿 – 2019年 2月月9日午後1時36分PST

ファッション界にその名を響かせた、NYFWでのファーストショー。会場となったのは、マーク ジェイコブスのマディソンアベニュー店。今回のショー実現のキーパーソンとなったスタイリストのケイティ・グランドを始め、メイクアップアーティストのパット・マクグラス、ヘアスタイリストのグイド・パラオ、そしてマーク・ジェイコブス。シューズはタビサ・シモンズが提供したそう。ファッション界の有力者たちがサポートした。

またファーストルックを飾ったローワン・ブランチャードを始め、ベラ・ハディッドやテイラー・ヒル、カレン・エルソン、エミリー・ラコウタスキーらがランウェイを歩いた。

Katie Eleanor Grandさん(@kegrand)がシェアした投稿 – 2019年 2月月8日午後6時46分PST

ケイティ・グランドがインスタグラム上で彼の作品に出合ったことで話がスタートしたそう。ご本人も「夢のような時間だった」とコメントされていましたが、見ている私たちも夢のようなピースに魅了されました。

URL／www.tomo-koizumi.com/

 
「TOMO KOIZUMI」が京都・二条城でショー開催！　おしゃれセレブたちが来場 Fashion / 23 07 2021

 
「トモ コイズミ」小泉智貴に訊く、楽しいファッションとは？ Interview / 09 07 2021

The post NYが湧いた！ファッションの夢が詰まった「TOMO KOIZUMI」 first appeared on Numero TOKYO.