ディオールのウィメンズ クリエイティブ ディレクター、マリア・グラツィア・キウリが手がけた2025年フォール コレクションは、身体と衣服の関係を問い直しながら、世界各地の文化における装いの習慣を再解釈する試みを行った。衣服を平面と立体の両面から見つめ、キモノジャケットをはじめとした造形は、1957年秋冬にムッシュ ディオールが手がけた「ディオパルト」や「ディオコート」など、日本の着物から着想を得た過去の作品とも共鳴する。また、1971年に東京で披露されたマルク・ボアンのコレクションなど、日本との関わりが随所に見られた。

今回のインスピレーション源の一つとなったのは、マリア・グラツィア・キウリが京都で鑑賞した展覧会『LOVE ファッション 私を着がえるとき』。この展覧会では、衣服の裁断を通して身体やアイデンティティ、欲望といったテーマを表現し、装いをめぐる文化や、服と身体の関係の多様性と奥深さを伝えていた。

ゆったりとしたラインを描くジャケットやコートには、着物のテキスタイルの美しさと、キウリ特有の建築的な感性が融合。ベルトでウエストをマークすることで、包み込むようなフォルムと構造美を共存させた。

ワイドパンツやロングスカートは、歩くたびに軽やかに揺れ動き、動作そのものが美しさとなる。カラーは黒を基調に、フローラルプリントやゴールド刺繍のインレイがアクセントとなり、深みと力強さが加わった。

衣服というかたちを通じて、文化、身体、建築といった多様な概念が交差する場を作り出し、ファッションの未来に新たな可能性を示すものとなった。

フォール 2025年 コレクションは、伊勢丹新宿店にて4月30日(水)から5月6日(火・祝)まで開催されるディオール フォール 2025 ポップアップ、そして全国のディオールブティックでも展開される。

Dior
クリスチャン ディオール
TEL／0120-02-1947
URL／www.dior.com

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ディオールを象徴するパリ本店「30 モンテーニュ」から着想を得たこの空間は、素材と色彩が絶妙に調和し、洗練された美しさと純粋な輝きを放つ独創的なデザインが特徴。内装は白とベージュを基調に、メゾンの象徴である「カナージュ」が随所に施され、エレガントな雰囲気を醸し出している。

ブティックでは、ウィメンズ クリエイティブディレクターのマリア・グラツィア・キウリがスコットランドの伝統と神話に敬意を表してデザインした2025年クルーズコレクションが展開され、「ディオール スター」モチーフのセーターや「レディ D-ジョイ」バッグが先行販売されている。一方、メンズ クリエイティブディレクターのキム・ジョーンズが手がける「ディオール アイコンズ」カプセルコレクションを含むメンズラインでは、上質な素材と卓越したカッティングが際立つアイテムを取り揃える。

ハラカドにオープンしたディオールの新たなランドマークをぜひ訪れてみて。

ディオール 神宮前
住所／東京都渋谷区神宮前6丁目31-21
TEL／03-6626-1305
営業時間／11:00〜20:00

北村匠海、広瀬アリス、仲里依紗のコメントもチェック！

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ディオールの伝統とキム・ジョーンズのコンテンポラリーなビジョンが融合したこのイベントでは、バレエダンサーのルドルフ・ヌレエフからインスパイアされた2024-2025年ウインター メンズ コレクションからセレクトされたモデルや、「ディオール アイコンズ」といったタイムレスなカプセルコレクションのほか、ディオールのワードローブに欠かせないダブルブレストジャケットがさまざまなカラーと素材で登場する。

©️DAICI ANO

©️DAICI ANO

©️DAICI ANO

また、会場では世界中の限られたブティックで実施しているセミオーダーサービスも体験することができる（要予約）。

期間／2024年9月7日（土）〜29日（日）
会場／ディオール 表参道
住所／東京都渋谷区神宮前5-9-11 ディオール 表参道 4F
セミオーダーサービス予約 0120-121685
特設サイト（LINE友だち限定）

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旬な俳優、アーティストやクリエイターが登場し、「ONとOFF」をテーマに自身のクリエイションについて語る連載「Talks」。vol.100はDISH//にインタビュー。

北村匠海（Vo/G）、矢部昌暉（Cho/G）、橘柊生（DJ/Key）、泉大智（Dr）からなる4人組バンド、DISH//。2023年8月9日に発売となる1st EP『HAPPY』は、すべての楽曲の作詞作曲をメンバー自身が手がけている。リード曲「HAPPY」は北村匠海が作詞、メンバー全員で作曲を担った。パワフルなバンドサウンドが疾走するパンキッシュな楽曲で、愛を持って感情豊かに生きることで幸せを呼び込もうとする歌詞にもエネルギーが溢れている。ほかにも、泉大智が親友の結婚式のために作った「ウェディングソング」や、橘柊生と北村が共作したラップが入ったファンクチューン「Vamping」など5曲を収録。ダンスロックバンドとして活動を始めた彼らが、やがて自ら作詞作曲をすることでバンドとしてタフになっていった――。そんなDISH//の現在地が鮮明に浮き上がってくる。新作、バンドへの思い、そしてオフの過ごし方についても聞いた。

──今年（2023年2月）リリースした5thアルバム『TRIANGLE』はほぼ皆さんが作詞作曲したアルバムでしたが、１st EP『HAPPY』は全５曲を作詞作曲されています。

北村「僕たちは楽器も弾けないし、作曲もできないところからスタートしましたが、活動を続けていくなかで、自分たちが作った曲でライブをやったり、音楽番組に出たりするという夢が少しずつ叶っていきました。その流れで、このEPも自然と自分たちが作った曲で構成される作品になりました。最近はメンバーが作詞作曲するのが当たり前の状態でスタッフともブレストをしています。積み重ねてきたものが形になってきた感覚がありますね」

──多彩な5曲が収録されたEPですが、何か全体のイメージはあったのでしょうか。

北村「DISH//は何かひとつのアーティストが好きで集まったわけではなく、たまたま同じ事務所にいたメンバーによって生まれたバンドなので、そもそも好きな音楽もルーツも違うんですよね。柊生しか書けない曲や大智にしか書けない曲があります。DISH//らしさを追い求めると、自然と色とりどりの作品が生まれるんですよね。特にライブをやっているとすごく感じるんですが、何色にでもなれるというか、ある曲を演奏しているときは一色だったとしても、終わってみるとまた違う色になっていたりもする。”HAPPY”っていうのも、今年のテーマでもある”幸せ”の意味についてメンバーで話し合ったときに『人によっていろいろな幸せの形や角度があるけど、僕ら自身も自分たちが幸せだと思うものをチョイスしていこう』となって。各々が見てる幸せの形を集めてみたら、音楽性は幅広いけれど、1本軸が通った作品になったと思っています」

──表題曲の「HAPPY」は北村さんが作詞されていますが、4人が思う幸せと向き合って書かれたんでしょうか。

北村「そうですね。4人で作った曲を作詞するときは、メンバーで見る景色が毎回浮かびます。あとは、自分が感じてきたことのなかから言葉を取り出したかったりもする。『HAPPY』ではサビの“ただ”っていう言葉だけはメロディを作っているときにメンバーのなかから生まれていて、そこから『”ただ”伝えたいことって何なんだろう』と自分に問いかけました。とてもシンプルなメッセージのサビですが、それを書くためには心の底をかなりえぐらなきゃいけなかった。底抜けに明るく生きてる人ってあまりいないと思うんですよね。僕ら自身もそうですし、底抜けに明るく見えている人こそ裏ではすごく頑張っていたり、すごく悔しい思いをしていたり、大きな夢があったりする。そういう気持ちも込めて歌詞にしました」

──力強く愛を持って感情豊かに生きることでハッピーを呼び込むようなエネルギーを感じました。

北村「自分の人生を考えてみても、光と影は絶対にあります。でも、結局エンターテインメントが行きつくところというのは、見てくれる人や聴いてくれる人に対して、何を与えてあげられるか、どんな言葉をあげられるかということだと思っています。最近の世の中はため息をつきたくなることばかりかもしれないけど、僕たちはただDISH//の曲を聴いてくれる人に『ありがとう』を伝えたいんだと思って、最後の歌詞は書きました。いろいろな足し算、引き算、掛け算、割り算をした上で『ただ、この一言なんだ』という答えが出たような感じですね」

橘「『HAPPY』は最後全員でサビを歌うんですが、そのコーラスがタイトル通りすごくハッピーな感じがしました。でも匠海が言ったように、はっきりとした明暗もある曲で。僕も悲しいことがないとハッピーは感じられないと思っています。それがちゃんと込められているところが好きです」

矢部「世間のDISH//のイメージというと、『猫』や『沈丁花』のように優しい曲のイメージが強いと思うんです。でも４人ともロックな曲も好きだし、ライブでは後半セクションに一番盛り上がるような曲を持っていったりするので、『HAPPY』みたいな曲は、ずっと自分たちで作りたいなと思っていました。そうやって大事にしていた部分をリード曲としてリリースできることがすごく嬉しいです。DISH//にはこういう一面もあるんだっていうことを知ってもらいたいですね。さっき匠海が言っていたみたいに、４人に共通するルーツがないからこそ、ジャンルレスにいろいろな曲ができるのがDISH//の強みだと思います」

泉「4人とも曲が書けるところもDISH//の強みだと思います。今回のEPではそこがしっかりと出せました。『HAPPY』のように4人で作る曲はこれからも増やしていきたいですね」

──泉さんが作詞作曲した「ウェディングソング」は親友の結婚式のために作られたそうですが、明確に曲を贈る相手がいるということをやってみて、どうでした？

泉「誰かに曲を贈るということはこれまでにやったことはなかったんですが、僕としては今回が最初で最後だと思っています。一番の親友の大切な機会はそうそう訪れないと思うので、すごく思い入れのある曲ですね」

──「愛をありがとう」という歌詞は新郎新婦の気持ちにも、泉さん自身の気持ちにも思えました。

泉「人の幸せを喜べるということはすごく素敵なこと。自分だけじゃなく、周りの人が幸せでいることはすごく大事なんだということを身に染みて感じた出来事でした。目の前で愛を見て、それが自分にも連鎖していきましたね」

──橘さんと北村さんが共作されたファンキーな「Vamping」は、ラップパートからサビで一気に盛り上がったり、アグレッシヴな展開が印象的です。

北村「僕はメロディを付けたんですが、この曲のコード進行はもう『柊生！』って感じですね(笑)」

橘「やりたいことを詰めこんだ感じではあります。これまでのDISH//の曲にはないテンポ感を意識するなかで、今個人的に勉強しているループ進行を取り入れてみました。こういう曲はすごくライブ映えするんですよね。それもあって作曲していてすごく楽しかったです」

──「当然埋まるワンマン公演」というラインがあったり、歌詞もライブを意識したものになっていますね。

橘「そうですね。だから、ライブで歌うのがすごく楽しみです。でも、レコーディングの時は匠海と俺で『これライブで息継ぎどうすんだよ』って悩んでました(笑)」

北村「柊生の曲って息継ぎのことを考えてない曲が多いんです(笑)」

橘「(笑)」

北村「それで、僕も低いキーでラップをしたりして、2人でかなりアイディアを出し合いました」

──橘さんが作詞、バンドが作曲した「everyday life.」はジャジーなミディアムチューンです。

北村「DISH//のライブにはこういう空気感が必ず入ってくるんですよね。ジャジーでオシャレな雰囲気が僕たちは好きなんだと思います(笑)」

──音楽の溢れる平凡な日々を大事にするような曲ですね。

橘「雨が降っていたり、快晴だったり、いろんな朝があるよねっていうところから発想した曲なので、最初は『Morning』という仮タイトルがついていました。でも、朝だけじゃない日常のことを書こうと思って、そこから特にドラマティックなことは起こらない、平凡な日常の幸せを描く曲になっていきました。最近よく散歩をするんですが、散歩している時間って特に何も起こらないけど幸せを感じる。その感覚をそのまま曲に落とし込みました」

──アルバム『TRIANGLE』のツアーが4月から6月末まで開催されていましたが、ツアー中のオフは皆さんどう過ごしているんですか？

北村「僕たちは年がら年中会っているのでオフに会うことはほとんどないんですが、ツアー中は食事に行ったりはしますね」

橘「大智の誕生日がツアー中だったので、俺と昌暉で祝いました。匠海は仕事で参加できなかったんですけど。あと、大智とふたりで道後温泉に行きましたね」

北村「ライブ後に2人で温泉に行ってたので、めっちゃタフだなと思いました(笑)」

橘「ライブ終わってその足で行きましたね」

北村「俺と昌暉は『ごめんなさい。遠慮します』って言って断りました(笑)」

橘「かなりギリギリまで『行くよー！』って誘ったんですけど断られました(笑)」

矢部「翌日もライブだったので、ゆっくり休みたかったんです(笑)。ライブ終わりで泊まって次の日は東京に帰るだけというスケジュールが１回あって、ちょうど大智の誕生日だったので、一緒にお酒を飲みながらごはんを食べましたね」

泉「僕としては温泉は遊びに行くというより、体を休めに行く感覚が強いんですよね(笑)。温泉は好きなので行けて嬉しかったです。今回のツアーはそんなにオフの時間がなかったんですが、おいしいごはんが食べられたのは良かったですね」

──矢部さんのツアー中の楽しみというと？

矢部「16カ所18公演のツアーだったので各地のいろんなホテルに泊まらせてもらったんですが、あるホテルのベッドがめちゃくちゃ硬かったんです。他のメンバーやスタッフさんは『体がすごく痛い』って言ってたんですが、俺はめちゃくちゃ調子が良くて、『俺って硬いベッドが好きなんだ』って気付きました(笑)。そこから泊まるホテルのベッド事情がすごく気になるようになって『このホテルはどんなベッドなんだろう？』ってワクワクしてました。あと『どんな雰囲気の部屋なんだろう？』とか『トイレとお風呂は別なのかな？』とか想像したりして、楽しみが増えました」

――では、普段のオフは最近何をすることが多いんですか？

北村「僕は休みの日にやりたいことがいっぱいありすぎて、天気によって何をするか決めたりします(笑)。晴れていたらゴルフの練習に行くし、曇りや雨だったら一日中ゲームをするか『水曜どうでしょう』を見ながらぐだっとします。『水曜どうでしょう』は本当に好きな番組で、もう３周目に突入しました(笑)。ビールを飲みながら観ているとすごく落ち着きますね」

橘「僕もゲームか散歩ですかね。今、家の周りのおいしいお店を制覇しようとしていて、頻繁に食事に出ています」

矢部「僕は基本的に家から出ないですね。YouTubeや映画やアニメを観たり、マンガを読んでいます。YouTubeだと、日本育ちの高学歴の外国人兄弟がやっている『サワヤン チャンネル』をよく観ています。兄弟がゲームをやったり、ドッキリを仕掛け合ったりするんですが、基本口が悪いんですよ。テンション高く暴言をぶつけ合っているのを頭をからっぽにした状態で観てます(笑)」

泉「俺も基本は家にいますね。たまに車でどこか出かけるくらいですね」

橘「最近、大智は埃を被っていたハードを起動させて。もともとよくゲームをやっていた匠海と僕と大智でオンラインゲームをちょこちょこやってます」

北村「ゲームは本当いいですよ。最近は（ボイスチャットで）海外の方としゃべりながら一緒にゲームしてます。グローバルなんですよね。英語で会話した気になれますし(笑)、ゲームは本当に面白いです」

DISH//『HAPPY』
価格／¥1,980（通常盤）
発売日／2023年8月9日（水）

配信・購入はこちら。

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あの傑作『百円の恋』（2014年）の黄金タッグ、監督・武正晴＆脚本・足立紳が再びボクシング映画を放った。これがいわゆる「二匹目のどじょう」を狙ったようなレベルではまったくない。前・後編（同日公開）合わせて4時間半の巨編――第33回東京国際映画祭では堂々オープニング上映を飾った。猛烈な興奮と感動を味わえる新たなマスターピースの誕生だ。

主演は森山未來。俳優のみならず、コンテンポラリーダンスの分野でも一流のダンサー・振付師として活躍する彼が、研ぎ澄まされた肉体に男の哀愁を湛え、絶品の名演を見せる。間違いなく彼の代表作の一つとして認知されていくだろう。

森山が演じるのは落ち目のベテランボクサー、末永晃。元・日本ライト級1位（チャンピオンの次席）。7年前の日本タイトルマッチで敗れて以来、デリヘルの送迎運転手の仕事で生活費を稼ぎながら、中途半端にボクシングを続けている。夜のリングで煙草を吸っては、形ばかりのトレーニングをこなし、過去の栄光にしがみつくだけの日々。妻の佳子（水川あさみ）は愛想をつかし、息子の太郎を連れて別居中だ。

そんな晃に二人の青年の人生が絡んでくる。一人は期待の新人ボクサーである大村龍太（北村匠海）。もう一人は、テレビ番組の企画で晃とのエキシビジョンマッチに挑むことになったお笑い芸人の宮木（勝地涼）。

前編（131分）のサプライズは勝地涼の快演だ。一見どうしようもないチャラ男ながら、実は有名俳優の父親（風間杜夫）へのコンプレックスに苦悩する二世タレントの宮木。彼の鬱屈した思いは果たしてリングでどのように爆発するのか？

後編（145分）では北村匠海扮する龍太が抱える複雑な事情や、晃との因縁なども明らかになっていく。さらに並行して、デリヘル嬢として働くシングルマザーの明美（瀧内久美）をはじめ、女性キャラクターたちの存在感がグッとせり上がることになる。

タイトルの『アンダードッグ』とは、「咬ませ犬」（格闘技などの試合で引き立て役として登板する対戦相手）のこと。今の晃はまさにキャリアの旬を過ぎた咬ませ犬として数々のリングに立っているわけだが、この言葉は同時に「負け犬の下克上」も指す。本作ではリングの上でも外でも、あらゆる「負け犬（ルーザー）」たちの人生を賭けたリベンジが展開する。

彼らの最大の敵は「自分」だ。困難から逃げないこと。おのれの弱さや負の連鎖を、勇気を持って断ち切ること。こうした「自分との闘い」がひりひりした群像ドラマを熱く織り成す。

こういった「負け犬の下克上」や「自分との闘い」はボクシング映画の王道のテーマでもある。『ロッキー』（1976年／監督：ジョン・G・アヴィルドセン）や『クリード　チャンプを継ぐ男』（2015年／監督：ライアン・クーグラー）、『シンデレラマン』（05年／監督：ロン・ハワード）にチェ・ミンシク＆リュ・スンボム主演の韓国映画『クライング・フィスト』（2005年／監督：リュ・スンワン）など……。『アンダードッグ』はこういった先行の達成を発展＆拡張する試みであり、『どついたるねん』（1989年／監督：阪本順治）以来と言いたくなるほどの日本からの優れたアンサーだ。

その中でもこの映画が最大の指標にしているのは、マーティン・スコセッシ監督、ロバート・デ・ニーロ主演の『レイジング・ブル』（80年）だろう。マスカーニの「カヴァレリア・ルスティカーナ」ならぬ、ブラームスの交響曲第3番がリングをオペラ色に染めるあたり、あの名作へのオマージュといっていい。

マーティン・スコセッシといえば、晃が働くデリヘルの店長を務める五朗というキャラクターには、『タクシードライバー』（1976年）の主人公トラヴィスの影響が確実に認められる。この五朗役を演じるのは『お嬢ちゃん』（2019年）などの気鋭監督としても知られる二ノ宮隆太郎。そして彼をボコるヤクザの一人を演じるのは、『プールサイドマン』（2016年）や『叫び声』（2019年）などの異能監督・渡辺紘文だったりする！

同じ東映ビデオのチームで製作した『百円の恋』から6年――。Netflixオリジナルシリーズ『全裸監督』（2019年／シーズン2が2021年配信予定）で総監督を務めた武正晴の語りは風格を増し、『喜劇 愛妻物語』（2019年の第32回東京国際映画祭コンペティション部門で最優秀脚本賞を受賞）などの監督作や小説家としても高い評価を受ける足立紳の脚本は、今回ジャンル映画然とした枠組みに飛び込むことで職人としての凄みを発揮した。エンディングテーマの石崎ひゅーい「Flowers」のハマリ具合も含め、これは現代日本を代表する精鋭たちを集めた総力戦と呼べる一本かもしれない。

心に「負け犬」の魂を抱く者なら、きっと誰もがストレートに泣けて、最高に胸が熱くなる。なお、脇のキャラクターの人間群像をより膨らませた全8話の配信版『アンダードッグ』が、ABEMAプレミアムにて2021年1月1日から配信される。こちらも当然必見だ。

監督／武正晴　
出演／森山未来、北村匠海、勝地涼、瀧内公美、熊谷真実、水川あさみ、冨手麻妙、萩原みのり、風間杜夫、柄本明
11月27日(金)よりホワイトシネクイント他にて［前・後編］同日公開
https://underdog-movie.jp/

©2020「アンダードッグ」製作委員会　
配給／東映ビデオ

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Fashion 現在から未来へ、ともに歩む最旬ファッション

激動の時代に求められるのは、アイデンティティの確立。そんな現在・未来へと歩んでいくうえで理想とする服が発表された2020-21年秋冬コレクションより、田中杏子が気になるルックをピックアップ。最旬ファッションを身に纏って“自分らしさ”を手に入れて。

端正なルックスと類稀なスタイルでファッション業界からも熱いラブコールを受ける、八代目市川染五郎。歌舞伎界の将来を担う15歳の彼の姿をアーティスト、fumiko imanoが双子に扮して撮影した。ジェンダーが交差する、モードな秋のストーリーに乞うご期待。

私たちの日常にそっと寄り添って、感情や景色の尊さを教えてくれる新世代スター、あいみょん。9月に発売された3rd アルバム『おいしいパスタがあると聞いて』を通して、メジャーデビュー前の願望から、いま彼女の中にある思いを振り返った。飾らない言葉と裏腹に、少し背伸びした表情を見せてくれたポートレイトも必見。

昨年6月に宝塚歌劇団を退団した美弥るりかが、小社より初のスタイルブック『Rurika is』を刊行し、スペシャルストーリーで登場。世界のレジェンド、篠山紀信が撮り下ろした、男でもない、女でもない、美弥るりかの新しい可能性に注目して。

パンデミックの中でも、音楽制作やチャリティ活動を積極的に行い続けた、アーティストYOSHIKI。価値観が大きく変化し、世界が新しい時代へと動き始めるいま、彼はなにを想い、考え、前を向こうとしているのか。LAでの撮り下ろしビジュアルとロングインタビューからメッセージを受け取って。

YOSHIKIが表紙を飾る特装版の詳細はこちら

石岡瑛子：美と情熱のデザイナー
新しい世界を見せてくれる、あの人の頭の中
私たちが目撃したカルチャームーブメント
YouTubeが教えてくれたこと

秋のフォークテールの世界へ
魅惑のブラックレディスタイル

田中杏子のリアルモード vol.108 Human X
fumiko lmano × 市川染五郎 ジェンダーが交差する秋
心地よいブラックを纏って
グッチの森で出会う 百獣の王に魅せられて
シックなパワーウーマン
今月のリアル☆プライス

いま、あいみょんが思うこと
美弥るりか、新しい可能性を探して
YOSHIKIが語る「生きること」

人生が変わる菌活！
どんどんハッピーになれる！ 幸せな美容 Vol.2 石田一帆

今月のゲストクリエイターズ
田中杏子編集長の続・ハニカミ日記
不変のヒロイン
田中杏子の私的ビューティ考
「トランスレーションズ展」
今月のトピックス
今月のフラワー・アート
Ako’s private items November 2020　 　
男の利き手 vol.141 池上高志

注目のイラストレーターが表紙を描いたら…… vol.23 Man Doope Suzuki
野口強の「最近どうよ？」 vol.128 村上範義／W TOKYO代表
女性表現者たちの闘い vol.16 エミリー・ギャラガー
見城徹の五つの場
YOUのテキトーク
モードのGOOD & NEW
燃え殻×LiLy 「そう、生きるしかなかった」
今月のおすすめ映画＆アート
モードでひも解く社会のエトセトラ
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峰なゆかの「ふんいき美人ちゃん」
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──描かれた絵について
「太陽の花を書きました。きっとこの先もずっと僕らを照らし続け、どこまでも伸びる太陽の花がドレスを着て、暗闇を晴らしにいく様です。毎日空を見て、晴れたときは気分も晴れ、曇っていたら気分も曇り、雨が降っていると少し切なくなる。さまざまな技術が進んだ社会になっても、そういった感覚を忘れたくないと思い描きました。」

──どのくらい時間をかけましたか？
「2～3時間くらいです。無心なのでどこで止めるか大事でした」

──好きな画家やイラストレーターはいますか？
「ピカソ」

── その理由を教えてください。
「ピカソのなかでも『接吻』という作品が好きです。幼少期時代を演じた作品の中で、ピカソの生まれ変わりの役をやったことがあり、気づけばピカソの虜になってました」

──どんな時に絵を描きたいと思いますか？
「眠れない時に描くことが多いです。忙しい日々が続くと描こう！ という気持ちになかなかもっていけないので、今かな～？ くらいの気分の時に描き始めます」

──絵を描いている時はどんな気持ちですか？
「羊数えながら描いています。計算しながら描けなくて（笑）」

──絵について言われていちばん嬉しかったことは？
「高校生の時から自分の勉強机いっぱいに絵を描いていたのですが、大体みんなには気持ち悪いとか心配されてました（笑）。”個性的”という言葉はすごく好きです」

──今後の絵について目標を教えてください。
「木梨憲武さんへの憧れはずっとあります。もっと絵を描くことに自信が持てるようになったら、そういう自分も楽しくて人々も楽しんでもらえるような個展を開けたらいいなと思っています」

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【新連載】パントビスコの不都合研究所 vol.2 ゲスト 北村匠海＆芳根京子 Culture / 19 12 2019

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パントビスコ「お二人は普段それぞれ、俳優・女優として活躍されていますが、今回は声優ということで、またいつもとは違った大変さがありましたか？」

北村匠海「いやぁ、大変ですね。俳優の『俳』という字には、表現することの総称みたいな意味があるんですけど、声優はもう削いで削いで、声だけで勝負するということですし、そこに僕らは丸腰で飛び込みに行くような感覚ですね。本当にお互いを支え合いながらやっていました。完成を見るのが少し怖い部分がありましたね」

芳根京子「普段は自分自身がその役柄の服を着て、メイクをしてもらってその場所に立って…ある意味、その環境に追い詰められたからこそ出てくるものもあると思います。でも今回は、ただ目の前の映像を見て、どこまで自分がこの中に入れるだろう、ということが課題でしたね。普段環境に助けられているものを、自分の頭でつくっていかなくてはいけないっていうのは、すごく難しかったですね」

パントビスコ「なるほど。演じてみないと気づけない部分が今回見えてきたわけですね」

芳根京子「どうしても動きたくなってしまって。でも動くと音が入ってしまうので、どうしようもなく仁王立ちしていました（笑）」

パントビスコ「ちょっと次元が違うかもしれませんが、よく電話で謝っている人いますよね。（深くお辞儀をしながら）『申し訳ございませんっ!!』て。絶対に相手には見えていないのに。そういうのに似ていますよね」

北村匠海「確かに（笑）」

パントビスコ「本作には、テーマの一つとして“大人への抵抗”というものがあると思います。そこで、お二人が大人になったな、と感じる瞬間はどんなときですか」

北村匠海「そうですね。今日本で活躍してるスポーツ選手が、もちろん良い意味なんですが、年下の選手が多くなってきたということですかね。甲子園とか見ていても、びっくりしている自分がいます！」

芳根京子「すごいわかる。駅伝とか」

北村匠海「今NBAで活躍されている八村塁さんも、同い年なんですよ。世界で闘っていて、めちゃくちゃ点を獲るあの人が同い年かぁって（笑）」

パントビスコ「そういう北村さんも、大活躍されていますけどね。芳根さんはどうですか」

芳根京子「大人になったなと思う瞬間…。些細なことでいいですか？　あの、お出汁が好きになリました（笑）。今まで母が丁寧に出汁をとっていたのを見ていましたけど、あれがいかに大事かっていう。こんなに料理のコクが変わるんだって気付いたときに、『あ、大人』って思いました（笑）」

パントビスコ「大人を通り越して、40歳くらいですよね」

芳根京子「そうかもしれません（笑）」

パントビスコ「大人になっておいしいものをたくさん食べられるようになったというのもありますよね」

芳根京子「味覚が変わるのも大きいですよね。ピーマンとかゴーヤを食べられるようになったとか」

パントビスコ「あ、僕にも聞いてもらっていいですか。僕は、『コアラのマーチ』を絵柄を見ないで食べるようになったとき」

北村＆芳根「あ〜!!!（同意）」

パントビスコ「小さい頃は、絵柄を一個一個見ていたのに、気づいたらそのまま食べていました」

芳根京子「わかるなぁ〜！ 『おっとっと』とか。なんでしたっけ、動物の形の…」

北村匠海「『たべっ子どうぶつ』！ あれがこの世で一番おいしい!!」

パントビスコ「あれはおいしいです（笑）。そんなことを考えながら、この映画を拝見していました」

芳根京子「あと、ポップコーンがキャラメルよりも塩派になったとか！」

パントビスコ「落ち着いた味にね、わかります」

北村匠海「まだキャラメル派だな〜。大人じゃないのかもしれない（笑）」

パントビスコ「本題に入りますが、お二人が日常の中で不都合を感じることはありますか」

北村匠海「階段を降りるときに、もう一段あると思って踏んだら、ないときがあるじゃないですか。あれ、カウントして欲しいですよね」

パントビスコ「（笑）。誰がカウントするんですか」

北村匠海「『あと3、2、1』みたいに。あれ、すごく恥ずかしいです。よくなるんですよ、ガクってやつ」

芳根京子「今度言えるとき言いますね（笑）3からでいいですか？」

北村匠海「3からカウントお願いします」

芳根京子「かしこまりました（笑）」

北村匠海「今、AI化も進んでいるじゃないですか。コンタクレンズを装着したら、そこに出てきて欲しい」

パントビスコ「視覚的表示で、ですね」

北村匠海「そうです。3、2、１って」

パントビスコ「今思ったんですけど、北村さんの2段後ろから降りている人からしたら、『私とあの人、どっちの3、2、１なんだろう』と、余計踏み外したりとか」

北村匠海「各々にそのカウントがなきゃいけないので、やっぱり視覚的カウントがいいですね」

パントビスコ「2030年くらい？にはそうなるかもしれませんね。芳根さんは不都合に感じること、ありますか」

芳根京子「今思うことでもいいですか？　一日30時間にならないかなぁって思います」

パントビスコ「不都合ですねぇ〜。確かに。一日30時間あったら何をしますか？」

芳根京子「もうちょっといろんなことに時間をかけたいですね。一時間休憩だと、食べるのが遅いので、大体食べて終わっちゃうんです。あと30分あればなぁと思ったりしています。あと2時間寝れたらなぁとか、トータルで考えたときにきっと30時間がちょうどいいのかなって思います」

北村匠海「でも、もしかしたらもうちょい働かなきゃいけなくなるかも。1日が長くなればなるほど」

芳根京子「逆に!?　じゃあ、労働基準法はそのままで、30時間になって欲しいです」

北村匠海「なるほど。それならいいですね」

パントビスコ「でも便利になるにつれて、色々詰め込まれたりもして、不便なことも増えるのかなって思いますね」

芳根京子「じゃあ、30時間にならないなら、一瞬で髪が乾くドライヤーが欲しいです！ それだけで多分違うと思う!!」

北村匠海「こう、ヘルメットみたいに、頭に被ってね」

パントビスコ「ウィーンって、被って5秒くらいで乾く」

芳根京子「それだったら変わるかな。30時間っていうのはわがままでした（笑）」

北村匠海「特許取った方がいいですよ」

芳根京子「未来に期待したいと思います（笑）」

パントビスコ「じゃあ、ちょっと別な質問を。仮にお二人が、周りの人に内緒で7日間、古い言い方で言えばエスケープできるとしたら何をします？ 何をしても大丈夫。スマホも圏外で」

北村匠海「僕はつい最近、友達とキャンプに行ったんですよ。男2人で。着いて、焚き火して。火を見ていたときに、これ多分一生やれると思いました。7日間オフがあったら、山にいたいです」

パントビスコ「真逆の生活をしたいっていうのは、もしかしたら人間の本能かもしれないですよね」

北村匠海「焚き火がなかなか点かなかったんですよね。それもすごくよくて。これまで休みがあったら海外に行きたいですと答えてたんですけど、火を見て癒されるのもありだなぁーって思いました」

芳根京子「私は、7日間休みですって言われちゃうと、絶対予定を詰め込んじゃうんですよ。だから、7日間逃げろ！って言われたら、逆に休みの日のほうが疲れちゃうタイプなので、島に7日間こもりたいって思います」

パントビスコ「島ですか？」

芳根京子「つい2ヵ月前にベトナムに行ったんです。一日だけ、ヴィラみたいなところで何もしないという贅沢なことをしてみようと思って。3泊しかないうちの1日を、何もしないで過ごしてみたら、すごく落ち着いたんですよね。リフレッシュするってこういうことなんだ！と思いました」

北村匠海「わかります。（芳根さんは）その島の中の海岸にいて、僕は島の中の森にいます」

パントビスコ「何かあったときに、助け合う（笑）」

北村匠海「魚をいただいて、僕は焚き火して」

パントビスコ「五感も研ぎ澄まされそうですよね。僕の知り合いに旅行の達人がいるんですが、一番のオススメの楽しみ方を聞いたら、芳根さんとまったく同じことを言ってました。好きなところに行って、何もしないって」

芳根京子「あ、でもそれって大人になったなって思いました！ 旅行に行って何もしないって」

パントビスコ「お、上手く伏線を回収してくれましたね。それでは最後に、映画の見どころをお願いします」

北村匠海「はい。この映画における戦争というのは、学生たちが学校という管理社会を抜け出して戦いを挑むんですけど、どこかで各々考えていることが違ったり、意見がぶつかったりしていくなかで、それこそ大人になっていくっていう話でもあります。今20代前半で少し大人になってしまった僕らが、10代の方々に伝えたいメッセージがたくさん詰まっているので、モヤモヤしている子たちにぜひ観て欲しいです」

芳根京子「今の時代の『ぼくらの7日間戦争』が新しく生まれたなと思うのと同時に、宮沢りえさんが実写映画当時の役で出てくださっていたり、作品の中で繋がっている部分もあったりして、きっとこれからも繋がっていくのかなという希望を感じるんです。そうやってこの作品と一緒に今を生きているんだなって思うと、とにかく、今この時代の『ぼくらの7日間戦争』をたくさんの方に見届けてほしいなと思います」

監督／村野佑太
脚本／大河内一楼
原作／宗田理「ぼくらの七日間戦争」（角川つばさ文庫・角川文庫／KADOKAWA刊）
出演／北村匠海、芳根京子、宮沢りえ（特別出演）ほか
URL／7dayswar.jp/
12月13日（金）全国ロードショー

©2019 宗田理･KADOKAWA／ぼくらの7日間戦争製作委員会

パントビスコとのコラボカフェが期間限定オープン！

期間／2019年12月13日（金）〜2020年1月12日（日）
場所／EJアニメシアター新宿 5階
住所／東京都新宿区新宿3-13-3 新宿文化ビル

パントビスコ(@pantovisco)がシェアした投稿 – 2019年12月月6日午前3時07分PST

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The post 【新連載】パントビスコの不都合研究所 vol.2 ゲスト 北村匠海＆芳根京子 first appeared on Numero TOKYO.