俳優・仲野太賀らで結成される「MIDNIGHT PIZZA CLUB」が、展覧会を開催。山梨県北杜市に位置するアート複合施設「GASBON METABOLISM」にて、2025年9月8日（月）まで。

2026年のNHK大河ドラマ『豊臣兄弟！』の主役に抜てきされるなど、近年ますます躍進を続ける俳優・仲野太賀。そんな仲野らによる「旅」をきっかけに結成したサークルが、このたび展覧会を開催する。ドキュメンタリーのグルメ番組『ハイパーハードボイルドグルメリポート』（テレビ東京）の制作で知られるテレビディレクターの上出遼平、世界各国を旅して撮影を続ける写真家の阿部裕介の3人で構成されるこの「MIDNIGHT PIZZA CLUB」は、これまでポッドキャスト配信や書籍刊行などを通じて活動してきた。

本展では、「ここではないどこかを経験する」という旅の営みを、それぞれの方法でかたちにするという。カメラが趣味だと小誌のインタビューでも語ってくれた仲野は（※1）、世界各地で長年撮影してきた“後ろ姿”のシリーズを公開する。阿部は、アメリカ東部に縦貫する長距離自然歩道の「アパラチアントレイル」を撮影し、現像したばかりの写真を大判で展示。また上出は、「移動」をテーマにした音声作品を発表する。

3人の旅の次章にどうぞご注目を。

（※1）参考記事：Numero.jp「仲野太賀インタビュー「留まらず行動することで、状況も大きく変化していく」

photo: Mariko Yamada

※掲載情報は9月1日時点のものです。
開館日や時間など最新情報は公式サイトをチェックしてください。

PIZZABON ー MIDNIGHT PIZZA CLUB × GASBON METABOLISM
会期／2025年8月23日（土）〜9月8日（月）
会場／GASBON METABOLISM
住所／山梨県北杜市明野町浅尾新田12
料金／無料
時間／11:00〜17:00
休館／火・水・木曜日
URL／www.instagram.com/gasbon_gasbook/（GASBON METABOLISM
公式インスタグラム）

 
上出遼平が「見たくないもの」にカメラを向け続けるわけ Interview / 27 06 2023

The post 仲野太賀らMIDNIGHT PIZZA CLUBによる旅の展覧会 ＠GASBON METABOLISM first appeared on Numero TOKYO.

M&Oplaysと岩松了が定期的に行っているプロデュースのシリーズの新作が登場。本多劇場を皮切りに全国ツアーを予定している。

主演を務めるのは仲野太賀。NHKの連続テレビ小説『虎に翼』で主人公の夫役を演じ、コミカルで包容力のあるキャラクターが絶賛されたのは記憶に新しい。2026年のNHK大河ドラマでも主役の豊臣秀長を演じることが決まっている。

仲野の岩松作品への出演は、2011年の『国民傘』から数えて6作目。「当時からある岩松作品への憧れは近くづくほどに輝きを増し、その背中の大きさを知れば知るほど、遠のいていくような感覚があります」とコメントを寄せている。

そんな仲野太賀と共演するのは、二階堂ふみ。連続テレビ小説『エール』や、映画『月』、そして今年前半話題をさらったドラマ『Eye Love You』などで記憶に残る演技で魅了し続け、『不道徳教室』以来 11 年ぶりの岩松作品参加となる。

その他にも、柄本時生、池津祥子、新名基浩、豊原功補と実力派俳優が集合している。

物語は、峠にある古い一軒家を舞台に進行する。夏の間、観光客を受け入れる≪峠≫という旅館を営むこの家には主人（岩松了）と息子（柄本時生）、息子の妻（二階堂ふみ）の 3 人が住んでいる。妻は、借金のカタにこの家に嫁いできたという背景があり、この場所から出ていきたいと願っていた。夏が過ぎ、閑散期になったこの場所にある男（仲野太賀）と男の兄嫁（池津祥子）が訪れることから、物語が動き始める…。

岩松了が「二階堂ふみには、女子高生(『不道徳教室』)から、人妻への成長を、仲野太賀には、逸脱する男の色気を期待しています」というように、緊張感のある物語の中で、若い俳優たちの新しい魅力を発見したい。

舞台：M&Oplays プロデュース『峠の我が家』

作・演出／岩松了
出演／仲野太賀　二階堂ふみ　柄本時生　池津祥子　新名基浩　岩松了　豊原功補
主催・製作／株式会社 M&Oplays
公式 HP／https://mo-plays.com/wagaya/

＜東京公演＞
公演日程／2024年10月25日(金)〜11月17日(日)
会場／本多劇場
チケット料金／前売・当日共 8,000 円(全席指定・税込)
U-25 チケット 5,500 円
(ご観劇時25歳以下対象・当日指定席券引換・要身分証明書・チケットぴあにて前売販売のみ取扱い)
お問合せ／(株)M&O plays 03-6427-9486

＜新潟公演＞
公演日程／2024年11月21日(木)
会場／りゅーとぴあ新潟市民芸術文化会館 劇場
＜宮城公演＞
公演日程／2024年11月24日(日)
会場／多賀城市民会館 大ホール
＜富山公演＞
公演日程／2024年11月27日(水)
会場／富山県民会館 ホール
＜愛知公演＞
公演日程／2024年11月30日(土)、12月1日(日)
会場／東海市芸術劇場 大ホール
＜広島公演＞
公演日程／2024年12月6日(金)
会場／JMS アステールプラザ 大ホール
＜岡山公演＞
公演日程／2024年12月8日(日)
会場／岡山芸術創造劇場 ハレノワ 中劇場
＜大阪公演＞
公演日程／2024年12月13日(金)〜15日(日)
会場／梅田芸術劇場 シアター・ドラマシティ

The post 仲野太賀 × 二階堂ふみ『峠の我が家』 first appeared on Numero TOKYO.

旬な俳優、アーティストやクリエイターが登場し、「ONとOFF」をテーマに自身のクリエイションについて語る連載「Talks」。vol.84は俳優の仲野太賀にインタビュー。

俳優の松尾諭の自伝風エッセイ『拾われた男』を原作にした同名のドラマがDisney＋で独占配信中だ。原作者の松尾諭自身がモデルとなっている、持ち前の人を惹きつける魅力と幸運で他人に“拾われる”ことで人生を切り拓く主人公・松戸諭を演じるのは仲野太賀。どこか厚かましく不器用、でもピュアで熱い──そんな人間臭い松戸諭を中心とした笑いあり涙ありのヒューマンドラマとどう向き合ったのか？　プロ並みの腕前を持つカメラのこと、「ずっとそばにいて力をくれている」という好きな音楽のことも訊いた。

──『拾われた男』の脚本を読んだ時はどう思われましたか？

「松尾諭さんの自伝が原作になっていますけど、実は今まで松尾さんとあまり接点がなかったということもあって、松尾さんがドラマになるような人生を歩んでいることを知らなかったんです。『一体どんな話なんだろう？』ってワクワクしながら原作や脚本を読ませてもらったら、とても面白くて。松尾さんが、図々しさもありながら憎めない、なんだか愛さずにいられないキャラクターで。あと、俳優としてオーディションに落ちまくる日々にも共感しました。始まりはとてもミニマムな話なんですが、読み進めていくとお兄さんとの話が急カーブしていくような展開で、アメリカでのエピソードもあって、これはDisney＋さんとNHK さんがあってこそ成立するドラマになるんだろうなと、クランクインがとても楽しみになりました」

──松戸諭を演じる上でこだわった点は？

「実際に何か面白いアクションを起こすっていうより、醸し出す雰囲気が面白いんです。その絶妙さをしっかり監督と話し合いながら演じていきました。変に図太いところだったり、すごく感動しぃだったり、そういう個性を大事にしていました。監督とよく話していたのは、原作は松尾諭さんの自伝に基づいているけど、見てくれる人が松戸諭に共感できるような、ちょうどよい塩梅のキャラクターをしっかり演じていこうということでしたね」

──お兄さん役の草彅剛さんをはじめ、錚々たる方々が出演されていますが、特に思い出深い出来事というと？

「いっぱいありますが、やっぱり草彅剛さんとご一緒できたのが特に心に残っていますね。子供の頃から見てきた大スターである草彅さんのお芝居の素敵さも知っているので、共演できることがとても楽しみで、いざ面と向かうとものすごく引きこまれました。今回約五カ月間、同じスタッフとほぼ毎日一緒にいたので、スタッフの空気感でそのお芝居がどうだったかがわかるんですよ。草彅さんががっつりお芝居に入っている時のスタッフの波動のゆらぎが、『キター！』『最高！！』っていう感じを物語っていて。僕も『…ですよね？』みたいな（笑）。本当に素敵なお芝居をされているので是非観てほしいです。草彅さんがお兄さんで本当に良かったなと思います」

──諭は縁と運を味方につけて駆け上がっていきますが、縁と運を味方につけるために仲野さん自身が大切にしていることはありますか？

「確信を突けるような答えは出せないけど、もしあるとするんだったら、現状に留まらず行動することが大事だと思います。松尾さんご自身も僕自身も『こうでありたい』『ああなりたい』っていうことにすごく貪欲だし、いろんなものを嗅ぎ付けて、いろんな人と会ったり挑戦してみたり、そういう一個一個の積み重ねで何かを引き寄せているのかなと思いますね」

──先ほどオーディションを受ける日々に共感したとおっしゃってましたが、どんなことを思い出しましたか？

「初めて映画に出た時に、自分が憧れていた世界は決して遠い世界ではなく繋がっているんだなあって思ったんです。全然仕事がなくて自分の俳優人生はもうダメかもしれないと思った時に、セリフが少ない役ではあるけれど、仕事のオファーがあったり。今思えば本当に些細なことかもしれないけど、そういう時に声をかけられることって、『ここにいていいんだよ』って言ってもらえるような、自分の存在を証明してもらえるような気持ちになるんですよ。お仕事がないと、果たして自分は俳優をやっていると言えるのだろうかって思うことが山ほどあるから。僕の場合、例え小さな役だとしても、どこかで必ず繋がるっていうことが継続してるんですよね。オーディションを受けてセリフ一言の役が受かって、10年後にその時のスタッフさんが大きな役で呼んでくれることもある。一個一個を懸命にやることでしかないような気がしています」

──役者という仕事の魔力みたいなものも描かれていますが、仲野さん自身はそれをどう捉えてらっしゃいますか？

「僕の場合、まず他には何もできない人間であるっていうのが第一にあると思います。それ以外でいうと、僕はそもそも映画やドラマや舞台っていうエンターテインメントが大好きなんですよね。10代、思春期の頃からそれに虜になっている自分が今も変わらずにいて。それがすべてのような気がします。自分が受け取り手っていう認識がずっと揺らがないので、自分がいろんな作品を観て感動して、いろんなものをもらって、見える景色が何かしら変わっていくような体験を他の人にも届けたいっていう想いがあるんです。とにかく感動しぃなんですよね。だから、ちょっとでも素敵な映画やドラマを作りたいとか、もっといい芝居がしたいっていう気持ちにずっと突き動かされている気がします」

──ご自身が出てる作品と出てない作品だと、観る際の心構えって変わってくると思うんですけど、出ている作品でもピュアに楽しめるものなんですか？

「確かに変わってはきますね。でも僕は、撮り終わったものに対してネガティブな気持ちになることが基本ないんですよね。キャストやスタッフみんな、大変な思いをしながら一生懸命作った作品なので、そのすべてがつながっていく瞬間を見るのは素直に楽しいです。『あの時のあれはこうなったんだな』とか『ああいうことあったな』とか思い出しながら観るんですけど、当然『今の芝居、もうちょっとああしておけば良かったな』って思うこともあります。でも、それも含めてワクワクしながら観ていることが多いんです」

──『拾われた男』はアメリカでの撮影もあったそうですが、どんな経験になりましたか？

「約三週間ぐらいアメリカで撮影させてもらいました。英語でお芝居をする機会もあって、それも自分にとっては挑戦でしたし、とても楽しかったんです。拙い英語だけど、僕のお芝居を見て、現地のスタッフも日本のスタッフも笑ってくれる状況が嬉しくて。言語は違えど、お芝居を通して繋がることができるんだと思ったし、もっと英語でお芝居してみたいなと思いました。さっき、初めて映画に出た時に自分と向こう側が繋がった感覚を覚えたと言いましたけど、その感覚にも近かったんですよね。配信が主流の時代になって、世界中の人に気軽に自分が出てる作品を観てもらえる機会が増えた。国境を飛び越えてお芝居ができる可能性はゼロじゃない気がして、志が高くなりました」

──アメリカでプライベートの時間はありましたか？

「ありました。草彅さんやスタッフの方何人かで食事に行きましたね。僕はカメラが趣味なんですが、草彅さんを見ていると『撮りたい！』っていう気持ちに駆り立てられちゃって、『もしかしたら何かに使わせてもらうかもしれないので、撮っていいですか？』って頼み込んだら、『ああ、いいよいいよー』って言ってくださって、撮らせてもらいました」

──仲野さんがシャッターを押したいと思う瞬間って言語化するとどういうものなんでしょう？

「好奇心に近い気がするけど、もっと知りたいみたいなところなのかな。『その相手にもっと触れたい』みたいな。だから、実際会った人じゃないと撮りたいと思わないんですよね。そのザワザワ感って心と繋がってる感じでわかりやすく言語化できないんですけど、しっかりドキドキしてはいますね」

──カメラはいつも持っているというより予定を立てて撮りに行かれるそうですが、オフの日も何をやるかしっかり決め込むタイプですか？

「そうですね。一日動ける日があると予定を練るかもしれないです。最近は一人で箱根に行ってきました。行きたい温泉があって、それを目的に朝出発したんですけど、その温泉がやってなかったんです。『え！！』って思ってずっこけましたね（笑）。それで、作品のクランクイン前だったので、箱根神社に行ってお参りして、最近瞑想にハマってるんで、芦ノ湖のほとりで瞑想をして…（笑）。せっかくだから一泊して、その旅は終わりましたね」

──仲野さんというと音楽好きとしても知られていますが、最近よく聴いてるアーティストというと？

「この前出た坂本慎太郎さんの新譜の『物語のように』がめちゃくちゃ良くてヘビロテしてますね。ゆらゆら帝国もすごく好きで、高校生の時のメールアドレスはゆら帝の曲名の『午前3時のファズギター』でした（笑）解散する前にライブにもギリギリ行けたんです」

──音楽はどんな存在ですか？

「音楽が強い力になっている人生だと思いますね。ずっとすぐそばにある感じがします。人生に炎を灯してくれたのが銀杏BOYZで、いろんなことを教えてくれたのがくるりで、音楽の楽しみ方を体感させてくれたのがNUMBER GIRLとかZAZEN BOYSとかゆらゆら帝国っていう感じがしています。我ながら今の発言は良い流れでしたね（笑）」

──はい、すごくわかりやすかったです（笑）。例えば、銀杏BOYZだと一番思い出深い曲は？

「やっぱり『BABY BABY』かな。ずっとそうなんですよね。めちゃめちゃ聴いてます。あのイントロのギターを聴くだけで、無条件で沸き上がってくるものがあるっていうか、形容し難いエモーショナルな感覚に襲われるっていうか。思春期真っ盛りの時に出会った曲っていうのも大きいかもしれないです。その感覚がずっと色濃く残っている感じがします。聴くと絶対に元気が出ますね。そういえば、3日前ぐらいにカラオケに行って『BABY BABY』をみんなで歌いました（笑）。めちゃくちゃ盛り上がるんですよね」

──（笑）同世代のお友達が多いイメージですけど、「BABY BABY」以外だとどんな曲で盛り上がりますか？

「ウルフルズの『笑えれば』で大合唱した記憶があります。『さすらい』（奥田民生）も歌いますね。めっちゃ盛り上がりますね。僕は割と盛り上げ役に徹しているんですけど、女の子がいる時はきのこ帝国の『クロノスタシス』でデュエットをします。映画「花束みたいな恋をした」みたいなことをしています（笑）」

──ライブも結構行かれてますよね？

「ライブに行くのは好きですね。さっきの話にも通じますけど、自分自身も表現者ではあるけど、リスナーっていう意識が強いのでフロアでみんなで一体化したいんです。音楽に限らず、なるべく現場に行きたい現場主義なタイプですね」

売れない役者だった諭が、航空券を“拾い”、“拾われた”ことから繋がり始めたたくさんの人々との“縁”。芸能界で大活躍している“本人役”キャストも加わり、これは実話なのか？！フィクションなのか？！笑いあり涙ありのヒューマンドラマの真相に期待が高まる。『拾われた男』 は、ディズニープラス「スター」で全10話、毎週日曜日23時に見放題独占配信中。

『拾われた男』
原作／松尾諭著「拾われた男」(文藝春秋刊)
監督／井上剛
脚本／足立紳
音楽監督・音楽／岩崎太整
出演／仲野太賀、草彅剛、伊藤沙莉、薬師丸ひろ子、鈴木杏、風間杜夫、石野真子
制作・著作／ウォルト・ディズニー・ジャパン株式会社／株式会社NHKエンタープライズ
配信／『拾われた男』ディズニープラス「スター」にて毎週日曜日23時に見放題独占配信中
©️2022 Disney & NHK Enterprises, Inc.
https://www.disneyplus.com/ja-jp

ラグビーシャツ¥50,600（COMOLI／ワグ インク 03-5791-1501） パンツ¥49,500（08sircus／08ブック 03-5329-0801） シューズ¥107,800（F.LLI Giacometti／ウィリー 03-5458-7200）Tシャツ／私物

The post 仲野太賀インタビュー「留まらず行動することで、状況も大きく変化していく」 first appeared on Numero TOKYO.

──お二人は西川監督とタッグを組むのは初ですか？

役所「僕は初めてだけど、太賀くんは2回目だよね」

仲野「以前、西川監督のドラマに参加させてもらったんですけど、ちゃんとご一緒させていただいたのは今回が初です」

──西川監督の印象はいかがでしたか?

役所「今までの作品を観て、信頼できる人だと思っていました。これまでオリジナル脚本だった西川監督が原作のある作品を撮るのは初めてだということで、ご本人は手探りでやっているような雰囲気を出していましたが、実際はほぼ迷っていなかったと思います。自分の撮るべきものに対して、いい意味で頑な人でした」

仲野「監督は、細かい演出というよりは、最後まで一緒に並走してくれた印象がありました。津乃田の役が僕に決まった時点で、僕に託してくれたんだと感じています」

──三上と津乃田の交流が物語の鍵になりました。撮影現場ではどんな交流をされましたか。

仲野「津乃田がカメラを通して三上の姿を追っていたように、僕も役所さんの姿を目に焼き付けておきたいと思って、撮影のない日も撮影現場を見学していました」

役所「太賀君は映画青年で、映画が大好きだから、彼のシーンがない日もずっと現場にいたんですよ」

仲野「撮影中にふと我に返ると、役所さんがあまりにも偉大すぎて萎縮じゃないんですけど、自分が自分でいられなくなる瞬間があったんです。だから、一人の人間として役所さんと接することができるように、なるべく同じ時間を過ごして。メイキングのカメラを回したり、あれこれいろんな手で役所さんをずっと追っていました」

役所「あらためてそう言われると、恥ずかしいよね（笑）」

──役所さんが演じる元ヤクザの三上は粗暴なところがありながら、人から愛される人物でした。彼が人を惹きつける理由は何だったのでしょう。

役所「彼の正義感ではないでしょうか？ ちょっと困っちゃう正義感なんですけど。例えば、街でサラリーマンがチンピラに絡まれていたら見過ごすことができないんです。見ないふりをして安全に生きている人間からすると、危なっかしくて、一緒にいるとはた迷惑なところもあるんですけど、三上は躊躇なく当たり前のように人を助けてしまう。そんな真っすぐな性格の彼に手を差し伸べたくなるんじゃないんですかね」

仲野「津乃田はドキュメンタリーの取材対象として三上に近づくんですけど、最初は元ヤクザで前科者という先入観が強烈にあって。彼の暴力的な一面も目撃するわけですけど、涙もろいところやミシンを上手に操る可愛らしい側面に触れて、津乃田は三上に惹かれていくんです。一言で表せない人間の複雑さや、ある意味の豊かさみたいなものが三上に集約されているような気がしました。普通の人が躊躇してしまうところを、三上はアクセル全開で行っちゃったりして。もし自分がこんなふうに生きられたらどうだったんだろうと、そんな目で見てた気がします」

──今作は、高齢の出所者や、道を誤った人を社会がどう受け入れるのかという問題提起もでもありますが、特に印象に残ったことは。

役所「テレビでは毎日のように、殺人事件や育児放棄、幼児虐待のニュースが流れています。逮捕されたら塀の向こう側で服役する可能性があるわけですが、いずれ社会に戻ってきますよね。毎日これだけ事件があるんだから、もしかしたら出所した人は周りにたくさんいるのかもしれません。でも、検挙された人の再犯率は約5割なんです。シャバは生きづらくて戻ってしまうんでしょうね。社会に戻ってきたときに、手を差し伸べる人がいる三上は幸せなんだとつくづく思いました」

仲野「道を踏み外してしまうことは誰にでも起こりうることで、遠い話ではなくて実は案外すぐそこにある闇なんじゃないかと感じました。それで懲役だったり社会的な制裁が課されるけれど、出所してからも社会に弾かれ続けていくというのは、すごく違和感を覚えます。何か起これば、メディアは鬼の首を取ったかのように連日報道していく。不寛容な社会の象徴です。人間の優しさって他にあるはずですよね。この作品は、道を外した人に手を差し伸べる人がいることがどれほど尊いことであり美しいことであるか、フィクションだからこそできる世界の証明だと思います。ラストシーンは西川監督の願いのような気がしています」

──お二人にとって「世界のすばらしさ」とは？

役所「今作の三上にとって母の不在は大きなものでした。本来は大人が子どもを守り、年老いた人は若い人に守られる。それがすばらしい世界だと思うのですが、それが今は少なくなりましたね。人間は冷たくてひどいこともするけれど、温かみも表現できる動物なんです。だから、捨てたもんじゃない。まだ希望はあると思います。この作品で、三上の周囲の人は、彼に手を差し伸べても何の得にならないのに三上を助けようとします。そうすることで、自分も何か救われるところがあるんじゃないでしょうか。三上も、人間の温かさがあったから助けてくれる人に出会えたんだろうし、それがなくなったら、それこそ世界の終わりなのかもしれないですよね」

仲野「毎日の生活は8割つらいことがあっても、残り2割、人間の優しさですべてがひっくり返るようなことがありますよね。毎日悲しいニュースがあふれて、コロナ禍で世界中が窮屈さを抱える中で、映画や音楽などに救われたと思える瞬間があるんです。僕が映画好きなので、そう思うのかもしれないけれど、国や宗教もまったく違う、もしかしたら一生出会わない人が作ったもので救われることは確かにあると思います」

役所「コロナ禍で、やはり僕らは映画界のことが心配です。自分が役者をしていることもあるけれど、今まで映画が教えてくれたことがたくさんあって。確実に映画の力強さというものはあると思うんですよ。コロナだけじゃなくて、20年、30年後がどうなっているのかわらかない状況ですが、みんなで力を合わせて映画を守っていかないといけないと思いますね。映画はなくなってほしくないと思います」

西川美和監督インタビュー＆映画『すばらしき世界』の作品情報はこちら

衣装〈役所広司〉ジャケット　パンツ／ともにRalph Lauren （ラルフ ローレン 表参道　03-6438-5800）
〈仲野太賀〉スーツ¥420,000　シャツ¥66,000　ネクタイ¥21,000／以上Dior （クリスチャン ディオール　0120-02-1947）

The post 役所広司・仲野太賀インタビュー「人間の優しさで、つらいことのすべてがひっくり返ることがある」 first appeared on Numero TOKYO.

菅田将暉（以下：S）「YOSHIに最初に会ったときは、圧倒的なニュー・ジェネレーション感があった」

仲野太賀（以下：N）「うん。こんな人見たことない、何なんだと」

YOSHI（以下：Y）「びっくりしてたよね」

N「想像の遥か上をいってた」

S「情報がたくさんある中で育っているから選択できるし、何もないからこそ自分で作らなきゃという前時代の熱量も持ちつつ、突き進んでいける新人類って気がした。でも、きっと僕らと同時代に生まれていても、YOSHIはこうなんだろうね」

N「うん、明らかに他の同世代とは違う領域にYOSHIはいて、だからこそ、彼が感じていることと僕たちが16歳で感じていたことはたぶん違うけれど、今ここで巡り会えているのは、いい縁だったなと思う」

Y「僕はぶっちゃけ、上下関係は苦手で。だから、撮影前から、とにかく二人と早く遊びに行きたくて。衣装合わせの後に、『どうしても泊まりに行きたい！』って」

S「大変だったよ。急遽、親御さんに連絡してね」

Y「超真面目だなと思った」

S「そりゃそうだよ。世の中の大人がやるべきことだよ。それに、ある種、責任感みたいなものがあったんだよね。YOSHIという人のエンターテインメントは、どうしたってこの映画から始まっちゃうから。それがいい出会いであるべきだし、僕らもどう何を伝えたらいいのかはけっこう話し合ったよね」

Y「そうだったんだ」

N「まず、映画を嫌いになってほしくなかったし、お芝居を嫌いになってほしくなかった。僕らの世界のしきたりや空気感が一概に正解とは言い切れないし、それが変な刺激を与えてしまわないかとかは考えた」

S「こちらのルールを教えることは簡単だけど、それで狭まっちゃうのも怖いし、教えなさすぎても絶対にぶつかっちゃうし。そこでいなくなっちゃう子もいっぱいいるから。自由に楽しめる道を探そうと」

N「YOSHIの人生において、何かしらいい瞬間になればいいなって」

S「だから、寂しいアピールの度が過ぎたら、ちゃんと怒ってたし」

Y「言われればちゃんと学ぶんです、僕。けっこう変わったよ」

N「今回に関しては、将暉にめちゃくちゃ感謝で。僕は早めにYOSHIに対してNG出してて（笑）。玄関には入れるけど、上がらせはしないみたいな。そうすると、方向転換して将暉ん家に行くんですよ。将暉はバーンって開けても、『とりあえず入れ』と上がらせてくれるから」

S「単純に、環境から来る慣れだよ。僕は長男だから」

Y「将暉、泣くシーンの撮影のときのこと覚えてる？」

S「うん。いつもは叫んでるのに、柄にもなく緊張してて。涙を流すってシーンはさ、やっぱり俳優にとって気合のいる作業だから」

Y「僕、本番にはけっこう強いんだけど、あの日だけは唯一どうすればいいのか本当にわからなくて」

S「でも、何回も何回も戦って、乗り越えていくのを見てるだけで、僕は涙があふれてきちゃって」

Y「めっちゃ泣いてたよね」

S「『クララが立った！』だよ。あと衝撃を受けたのは、初めて二人で遊んだとき、もうすぐ家ってところで『腹減った！』って言うから、出前を取ることになって『何食いたいの？』と聞いたら、『生ハム！』って。出たー！って」

Y「探したんだけど、なかなかないんだよね、生ハムが」

S「そりゃそうだよ！ でも、むちゃくちゃなように見えても、今の時代は、UberEatsで生ハムを届けられるわけ。その感覚が時代にフィットしているんだなって。そのときに、YOSHIを強く感じたよ（笑）」

Y「いろいろ、面白かったよね」

S「でも、好きなものに関する管理能力はすごいと思った。僕は洋服好きだけど散らかしちゃう。でもYOSHIん家は、整理整頓されてて、すっごくきれいなの」

Y「きれい好きなんですよ」

N「そこはギャップだよね」

S「お母さんがちゃんと躾けたんだって。きちんとされているご両親だから、YOSHIは突然変異なんだなと」

Y「僕、表面はけっこう頭おかしいけど、裏面は、真面目っちゃ真面目なの。例えば、今は、俳優、アート、音楽、ファッション、デザインをやってて、ジャンルを絞ることはないけど、くくるとすればアーティストなんだよね。一つ一つのことはちゃんとやるし」

S「決められた枠組みに本能的にアレルギー反応を起こして、自由に生きていたい人だよね。僕もそもそも、カテゴライズする意味やその必要性も、よくわからない。単純に、いろんなことをやりたいというのがあって。もちろんやってみて失敗することや、環境に身を置いてわかることもいっぱいあるけど、やってもいないのに自分はこの分野じゃないと決めつけるのも違うなと。今のアー写、撮影してるの太賀だし」

N「あれはちょっとグッとくる依頼だった。たぶん一番最初に表に出たのも、将暉の写真で。いろんなことをやるときにいつも勇気づけてくれるのは、将暉だったりする。その頃、ミュージシャンとか異業種の人がポンッと俳優をやったときに、自分たちにはないものを表現しているのが、すごく魅力的に映って悔しい、という話はよくしてたよね」

S「何百回としゃべった」

N「彼らと何が違うんだろうとか、自分が積み上げてきたものが正しかったのかとか。だったら、逆に自分もいろいろやってみてもいいのかなという話は若い頃にしてて」

S「当時の僕からすれば、太賀の写真はセンセーショナルで、『こんなレベルのものを撮れるのに、何で表に出さないの？』って。みんなに教えたい！って思ってたから」

N「10代の頃は、確かに何者かになりたかったし、なれると思っていたけど、違う山を登ってもしょうがないんだよね。自分には自分の登るべき山があって、年を重ねてハンドルの握り方も少しずつわかってきて。ゴールの設定はしていないし、とにかくいい風が吹いているところにハンドルを切ってみる。アクセルを踏むときもあれば、休憩するときもあるけど、そうやって行き着いた先で誰かに決めてもらえばいいと思う、自分が何者かってことは」

S「うん。どんなビッグスターに憧れたとて、本当の意味でその人のことを知ることはできないし、いまだに俳優ってどんな仕事かを言葉にするのは難しかったりする。だから、結果論でしかない気がする。YOSHI、最後にいいこと言って」

Y「僕は何者かになりたいというより、最終的に世界一有名になって、お金持ちになりたいんですよ。それこそ今までアジア人が行けなかったところまで、僕は行きたい」

S「お母さんも聞いてたもんね。『あんた、学校どうするの？』って。そしたら、『俺、８億円稼ぐ！』って。『ありがとね～。楽させてね～』って、お母さんは優しかった」

Y「毎回スルーされてるから（笑）」

S「すごくいいコントだったよ」

〈YOSHI〉シャツ¥135,000 パンツ¥135,000 ネックレス¥37,000／すべてFendi（フェンディ ジャパン）〈仲野太賀〉ニット￥228,000 パンツ（参考商品） シューズ￥92,000／すべてLoewe（ロエベ ジャパン カスタマーサービス）〈菅田将暉〉ニット¥244,500 タンクトップ¥21,500 パンツ¥123,500 バンダナ¥31,800 キーチェーン¥28,000/すべてAnn Demeulemeester (リフト エタージュ)

YOSHI（よし）
2003年生まれ。香港人の父、日本人の母を持つ。ブランドのモデルやショーへ多数出演。アクリル絵の具や油絵の具を使い、創作活動も行う。初の配信アルバム『SEX IS LIFE』をリリース。300人以上の候補者の中から、映画『タロウのバカ』の主役に抜擢。

菅田将暉（Masaki Suda）
1993年、大阪府出身。映画『共喰い』（13）で注目を浴び、『あゝ、荒野』（17）で第41回日本アカデミー賞最優秀主演男優賞受賞。ミュージシャンとしては、2ndアルバム『LOVE』を引っさげ、「菅田将暉 LIVE TOUR 2019“ LOVE”」ツアーを開催。

仲野太賀（Taiga Nakano）
1993年、東京都出身。2006年に俳優デビュー。『淵に立つ』（16）で第38回ヨコハマ映画祭・最優秀新人賞受賞。NHKで放送中の大河ドラマ「いだてん～東京オリムピック噺～」に出演。『LOVE』のジャケット写真を撮影するなど、写真家としても活躍中。

The post YOSHI、菅田将暉、仲野太賀が対談「僕らのアイデンティティ」 first appeared on Numero TOKYO.