今、再び注目の高まる世界的なアートディレクター／デザイナーの石岡瑛子（1938-2012年）。彼女は、1960〜70年代に資生堂、パルコ、角川書店などのアートディレクションを数多く手がけ、当時の“女性”のイメージをことごとく覆し、広告界にセンセーションを巻き起こした。
その初の大規模回顧展が、東京都現代美術館で2020年11月から21年2月まで開催された「石岡瑛子　血が、汗が、涙がデザインできるか」。同展は、本誌『Numero TOKYO（ヌメロ・トウキョウ）』および、本サイトNumero.jpでも大きく取り上げ、時代に旋風を巻き起こしたその素顔と情熱に迫った。

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Numero.jp／石岡瑛子：美と情熱のデザイナー

新型コロナウイルス感染症による緊急事態宣言下で開催された同展。石岡瑛子の仕事の全貌に迫る意欲的な展示となったものの、感染対策のため限られた観客数となり、今後の巡回予定もないことから、その内容をより広く世界中へ配信すべく、期間限定のオンライン公開を実施することが決定。

同展のハイライト映像。（撮影・編集 鈴木余位）

石岡瑛子の軌跡を追った作品群をオンライン鑑賞できる貴重な機会。どうぞお見逃しなく！

※掲載情報は9月1日時点のものです。
最新情報は公式サイトをご確認ください。

「石岡瑛子 血が、汗が、涙がデザインできるか」展
オンライン展示アーカイブ
会期／2021年8月24日（火）〜22年3月31日（木）
URL／https://www.mot-art-museum.jp/events/2021/08/eikoishioka_special/
360度VRコンテンツ
https://vr.mot-art-museum.jp/
ハイライト映像
https://www.youtube.com/watch?v=UytdmzQrXRU
（撮影・編集 鈴木余位）

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1960〜70年代、資生堂、パルコ、角川書店などのアートディレクションを数多く手がけ、当時の「女性」のイメージをことごとく覆し広告界にセンセーションを巻き起こした石岡瑛子（1938-2012年）。特に、70年代に大ブームとなった一連のパルコのポスターは、カメラマン、コピーライター、モデルとの緊張感みなぎるコラボレーションにより、強烈なアート性で時代を彩った。

「鶯は誰にも媚びずホーホケキョ」　PARCOポスター（1976年）　Creative Director, Art Director, Designer: 石岡瑛子　Designer: 成瀬始子・乾京子　Photographer: 横須賀功光　Copywriter: 長沢岳夫　Stylist: 三宅一生・中村里香子　Makeup: 川邊サチコ

本展では、石岡のデビューから、80年代にニューヨークへ渡るまでの作品の中から、ポスターや書籍などグラフィックデザインの仕事に焦点を当てる。会期前半は、広告キャンペーンの名作を中心に展示（12月4日〜1月23日まで）。後半は、映画や演劇のポスターをはじめ、今まであまり見る機会がなかったグラフィックアート作品を厳選して紹介（2月3日〜3月19日まで）。

「伝統と現代技術」　展覧会ポスター（1984年）　Art Director, Designer: 石岡瑛子　Photographer: 鋤田正義

石岡が生涯のテーマとした「ORIGINARITY」、「REVOLUTIONARY」、「TIMELESS」。半世紀近い時を超えてなお、これらの革命的な創造精神が宿る作品は必見。

強さと柔らかさ、情熱と知性あふれるデザイナー・石岡瑛子。時代にセンセーションを巻き起こした彼女の軌跡を、どうぞお見逃しなく！

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（※1）Numero.jp　石岡瑛子：美と情熱のデザイナー

（※2）Numero.jp　再注目を集める石岡瑛子の特集上映＠Bunkamura ル・シネマ

※掲載情報は12月4日時点のものです。
開館日時など最新情報は公式サイトをチェックしてください。

「SURVIVE – EIKO ISHIOKA ／石岡瑛子 グラフィックデザインはサバイブできるか」
会期／2020年12月4日（金）〜2021年3月19日（金）
会場／ギンザ・グラフィック・ギャラリー（ggg）
住所／東京都中央区銀座7-7-2 DNP銀座ビル 1F/B1
開館時間／11:00〜19：00
休館日／日・祝、12月28日〜1月5日
入場無料
URL／dnpfcp.jp

 
石岡瑛子：美と情熱のデザイナー Art / 09 11 2020

 
再注目を集める石岡瑛子の特集上映＠Bunkamura ル・シネマ Art / 28 11 2020

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※好評につき、『ドラキュラ』の限定上映が2020年12月10日（木）まで1週間延長となりました。　【11月30日更新】

東京都現代美術館にて世界初の大回顧展「石岡瑛子 血が、汗が、涙がデザインできるか」が開催され、再び大きな注目を集めている世界的デザイナーの石岡瑛子。

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この度、Bunkamura ル・シネマの担当者が同展の開催初日に足を運び、深く感激したことから急遽、限定上映が決定。二度と集めるのが困難であろう充実した展示の数々と見事な構成、会場に渦巻く作品群、学芸員や鑑賞者の放つ熱量に心動かされたという。

『白雪姫と鏡の女王』 ©2011 Relativity Media, LLC. All Rights Reserved.

広告から、映画、オペラ、演劇、サーカス、ミュージック・ビデオ、オリンピックのプロジェクトなど、石岡瑛子の多岐にわたる活動のなかでも、映画ファンにとって最も印象深いのが衣装デザイン。

そこで、アカデミー賞衣装デザイン賞に輝いた『ドラキュラ』(1992年)と、彼女の最後の作品となった『白雪姫と鏡の女王』(2012年)を上映。女王役のジュリア・ロバーツが着用した花びらを重ねたような白いウェディングドレスは、東京都現代美術館における大回顧展の最終室を飾っている。

『白雪姫と鏡の女王』 ©2011 Relativity Media, LLC. All Rights Reserved.

時代を駆け抜けた世界的デザイナー・石岡瑛子の壮麗な世界を、映画館のスクリーンで堪能できる限定上映。この機会を、どうぞお見逃しなく！

※掲載情報は11月27日時点のものです。
開館日時など最新情報は公式サイトをチェックしてください。

『ドラキュラ』
会期／2020年11月27日（金）〜12月3日（木）
時間／13:35〜(終)16:00

『白雪姫と鏡の女王』
会期／2020年11月27日（金）〜12月3日（木）
時間／16:00〜(終)18:00

会場／Bunkamura ル・シネマ
住所／東京都渋谷区道玄坂2-24-1 6F
料金／¥1,300(税込)
※特別興行のため、その他各種割引は適用外
URL／bunkamura.co.jp/cinema

※好評につき、『ドラキュラ』の限定上映が2020年12月10日（木）まで1週間延長となりました。
12月4日（金）〜10日（木）までは、19:10〜(終)21:30となります。　【11月30日更新】

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証言：私が見た石岡瑛子
それぞれの視点からひも解く、石岡瑛子の才能と素顔

「ニューヨークのアグネス・マーティン展（1992年）の会場で石岡さんを初めて見た。まだ面識はなかったが、静かな佇まいと獣の狩猟の目に魂が持っていかれた。その後、インタビューも何回もさせていただいたし、ロンドンやNY、レニ・リーフェンシュタールの誕生パーティでドイツもご一緒した。ポール・シュレーダー監督の『Mishima』の上映会でも、京都で100の質問に答えてもらった。石岡さんは誰とも群れず、いつも独り。しかし、大切な人とは二人。愛とモラルの人だ。真っ白い何もないNYの私室から空を見て、誰にもできないタイムレスなスケールの仕事をした」

前田美波里を起用し、日本の宣伝界では初となる海外ロケをハワイで敢行したポスター『ビューティケイク 太陽に愛されよう』（資生堂、1966年）デザイン　撮影：横須賀功光　図版提供：株式会社 資生堂

「資生堂のポスターの撮影は、私が18歳のときのこと。男性陣をものともせず『まったく新しい女性像を撮るんだ！』と挑んでいく、妥協なき姿勢に圧倒されました。その後も、三宅一生さんのファッションショーへのご指名をくださったり、私のレコードのジャケットデザインを手がけていただいたり。石岡さんは、仕事の厳しさと自分の意志を貫く強さを教えてくれた人。なかでも資生堂のポスターは、私が世に出るきっかけとなる道筋を開いてくれた作品であり『あのイメージを役者として超えなければならない』という覚悟を与えてくれた、まさに人生の宝物です」（談）

パルコの広告として撮影され、写真集も刊行されたシリーズ作品より。沢田研二『水の皮膚』演出　撮影：鋤田正義（写真提供）© Sukita

「石岡さんとの出会いは、パルコの広告用の沢田研二さん撮影の依頼でした。『撮影をお願いできるのはデヴィッド・ボウイを撮った鋤田さんしかいない！』と口説かれました。石岡さんが美術を担当した映画『Mishima』（1985年）では、美術セットのスチール撮影で私も参加しました。石岡さんは仕事にはとことんこだわる方だったので、特に照明の方は大変だったのではないかと思います。私は撮影の期間ずっとスタジオに通ってセットを撮影していましたが、石岡さんが仕事終わりにプレッシャーから解放されて自販機でビールを買って飲んでいたのが印象に残っています」

映画『ドラキュラ』（フランシス・F・コッポラ監督、1992年）衣装デザイン　©David Seidner / International Center of Photography

映画『落下の王国』（ターセム・シン監督、2006年）衣装デザイン　©2006 Googly Films, LLC. All Rights Reserved.

石岡瑛子という人物を一言で表そうとすることはとても難しい。広告から映画、演劇、サーカス、展覧会、ミュージックビデオまで、ありとあらゆるものを手がけたため、いわゆる「○○デザイナー」という固定的な冠を拒否しているからだ。その仕事の軌跡を見るにつけ、石岡がデザインしようとしたのは、何らかの対象そのものではなく、それぞれの対象の中にある「美のあり方」を最大限のパッションとしてデザインしようとした、というのがふさわしいのではないかと思う。

ポスター『西洋は東洋を着こなせるか』（パルコ、1979年）アートディレクション　撮影：操上和美

それは1960〜80年代の広告にも如実に表れている。特にパルコの一連の広告ヴィジュアルは、文化が消費財になったといわれる時代において、強力なパワーで消費者に挑みかかるようなものばかりである。それは消費者だけでなく、ファッション産業を生み出す側に対しても、日和見や忖度といった姿勢を強烈に拒否するものだったといえるだろう。

マイルス・デイヴィスのアルバム・パッケージ『TUTU』（1986年）アートディレクション

石岡がディレクションした映画監督・写真家のレニ・リーフェンシュタールの展覧会「ヌバ」（80年）は、レニという一人の女性の強烈な個性とその不屈の精神が石岡の視点と共鳴していたし、マイルス・デイヴィスのジャケット『ＴＵＴＵ』（86年）の激しいまなざしは、石岡がこの世界を見るまなざしでもあっただろう。

石岡はその後、拠点を海外に移し、さらに強烈な美というものへのパッションがこの世の中に存在することを発信し続けた。石岡のなかにある美へのパッションは、日本のデザイン界に収まるには大きすぎたのではないかと夢想する。近代デザインはさまざまなものを削ぎ落としながらメッセージを強くしていく。しかし、このたび東京都現代美術館で開催される展覧会のタイトルともなっている石岡の言葉「血と汗と涙」は、端正さのために削ぎ落とされるものではなく、削ぎ落とした後にも強烈に残っているものでなければならなかった。石岡の表現のパッションは、小洒落（こじゃれ）ていく広告の世界とは必然的に離れていかざるを得なかったのだろう。

『北京夏季オリンピック開会式』（チャン・イーモウ演出、2008年）衣装デザイン　©2008 / Comité International Olympique(CIO) / HUET, John

だからこそ、その後、演劇や映画、音楽といった、直接的に生身の人の感情や生きざまを増幅させるような仕事へとシフトしていったことも、うなずける気がするのである。

石岡は日本の広告デザインにおける女性デザイナーの草分け的な存在と位置付けられる。しかし、石岡自身はそんな評価を気にしたことなどなかったに違いない。むしろ、自分自身の美に対する信念に基づき、何が大事なものなのかを探ることに力を注ぎ、それを大胆に表現として落とし込む、という作業を貫いただけだろう。そのためにきっとさまざまなものと戦わなくてはならなかったに違いない。しかし、彼女が戦った後には力強い美が息づいている。その痕跡をこの展覧会では堪能したい。

映画『白雪姫と鏡の女王』（ターセム・シン監督、2012年）衣装デザイン　©2012-2020 UV RML NL Assets LLC. All Rights Reserved.

アートディレクター、デザイナーとして多岐にわたる分野で目覚ましい仕事を残した石岡瑛子の、世界初となる大規模な回顧展。デザインのプロセスを示す膨大な資料や、映画や舞台の壮麗な衣装など、唯一無比の個性と情熱が刻印された仕事の軌跡を総覧する。
会期／11月14日（土）〜2021年2月14日（日）
会場／東京都現代美術館（東京都江東区三好4-1-1）
Tel／03-5777 8600（ハローダイヤル）
https://www.mot-art-museum.jp/

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